古典幾何

單純色彩，像是復古幾何花窗或是簡單循環排列出的老式印花，在2019年春夏男裝中十分受歡迎。Dolce&Gabbana以品牌字母D&G循環排列成方格狀，陰陽兩色表現復古氛圍。Fendi以復古窗花的圖樣，垂直水平的排列，表現出祖父級的復古圖樣 。Giorgio Armani以丈青色單色幾何線條的排列，呈現一種復古的日式簡約風格。Prada則採跳耀的藍色，搭配幾何線條的規則律動，表現復古的印花效果。

Dolce&Gabbana / Fendi / Giorgio Armani / Prada / Giorgio Armani

寫實圖像

透過寫實風格的畫面，設計師重新調整色彩、構圖佔比，想要傳遞某種訊息，與消費者產生共鳴。M1992以好萊塢式的手法，將海洋受到污染的訊息以圖像方式曝露出來。Marcelo Burlon County of Milan利用藝術電影的取景角度，注入文化評論的清晰圖像。MSGM透過遊客拍攝的紀念照片，留下記憶影像。Prada以寫實畫風表現度假休閒的美好風光。

MSGM / M1992 / Marcelo Burlon County of Milan / Prada / Dolce&Gabbana

宮廷&宗教

宮廷風一直以來都是米蘭設計師喜愛的表現主題，而中世紀時期君權政教合一的制度更在義大利留下深深的印記。
2019春夏米蘭Dolce&Gabbana(A)以黃銅色的絲線，將捲曲藤蔓的巴洛克風格圖案，立體繡在服裝邊緣，表現復古的皇室奢麋。Dolce&Gabbana(B)先將文藝復興時期的底圖印在高貴的絲絨面料上，再堆疊後製繡上金色花葉，表現豪奢的感官。Versace以寶藍為底的金色皇家徽章，也為平凡的線衫增添貴氣。
Dolce&Gabbana(C)以街頭風格呈現，結合寫實的復古手繪筆觸與金箔的印製，使整體視覺更具潮感。Dolce&Gabbana(D)除了宗教的意念傳遞外，更結合地方文化的裝飾，使畫面更豐富。Dolce&Gabbana(E)取材拜占庭時期的教堂窗花圖案，點點金光帶出品牌的華貴氣質。Frankie Morello則採用聖經故事，傳神的繪製在服裝上。

Dolce&Gabbana(A) / Dolce&Gabbana(B) / Versace / Dolce&Gabbana(C) / Dolce&Gabbana(D) / Dolce&Gabbana(E) / Frankie Morello

普普藝術

探討通俗文化與藝術之間關連的普普藝術運動，試圖推翻抽象表現藝術並轉向符號、商標等具象的大眾文化主題。米蘭設計師透過普普藝術的表現，除了增添畫面的趣味性之外，可能有更深的意念傳達。
Dolce&Gabbana(A)以義大利的飲料品牌PARADISO作為印花圖像並結合丘比特圖案，俏皮可愛之餘，亦帶來廣告的效果。Dolce&Gabbana(B)以金星之吻bacio di venere浪漫標語作出屬於D&G的瓶子，重複排列表達出小小浪漫的細節。Dolce&Gabbana(C)以一條條魚整齊排列，傳達義大利是個充滿美味海鮮的國家。Dolce&Gabbana(D)以卷餅佈滿畫面，再以幽默俏皮地帶出該品牌的DNA是由捲餅所構成的。Marcelo Burlon County of Milan則是以不同的貝類規矩排列，表現義式的特產。

Dolce&Gabbana(A) / Dolce&Gabbana(B) / Dolce&Gabbana(C) / Dolce&Gabbana(D) / Marcelo Burlon County of Milan

寫實循環

以具體的現實圖案大面積的佈滿畫面。例如Ermenegildo Zegna以柔和的色彩描繪運動的雕像，如貼紙般滿佈畫面，帶點秀雅氣息。Hunting World各式魚滿佈海底的畫面，呈現一種漁獲豐富之感。MSGM以滿佈的果實象徵豐盈。Dolce&Gabbana(A)以綻開的花朵佈滿畫面，亦有豐盈繁榮之貌。Dolce&Gabbana(B)帶點童趣的冰棒，以大樣式滿佈畫面，呈現品牌的小小幽默。

Ermenegildo Zegna / Hunting World / MSGM / Dolce&Gabbana(A) / Dolce&Gabbana(B)

單色線繪

手繪線條，單純不瑣碎，單色的表現更顯純真、簡單。例如Frankie Morello以童趣線條的表現，將孩子的純真手繪滿版配置，使畫面更顯逗趣。Dolce&Gabbana則以漫畫的方式，黑白稿拼貼，使成套正裝也能展現幽默。Ermenegildo Zegna以船隻或桅杆、船舵零件的線繪圖案，表現大男孩對海洋航行的嚮往。
或是如Sunnei以平行線條做區塊排列，使畫面遠看有不同的視覺效果。Giorgio Armani以單純的山形線條，不規則的交錯重疊出矩形，展現出新的構圖。

Frankie Morello / Dolce&Gabbana / Ermenegildo Zegna / Sunnei / Giorgio Armani

剪貼藝術

運用塊狀圖案的結合，2019春夏米蘭男裝品牌多以剪貼拼貼的藝術風格表現出街頭的自信。例如Versace以剪貼與重組的手法，使印花有新的排列形式。
Dolce&Gabbana(A) 不同風格的圖案簡單地各半拼接在一起，使消費者獲得多合一的款式。Dolce&Gabbana(B)運用切碎與拼接的技法，融入放射線的圖形排列，結合後顯示最大化的延展。Marni則是結合色塊、格紋與抽象畫派、寫實相片，共組圖像拼盤。

Versace / Dolce&Gabbana(A) / Dolce&Gabbana(B) / Versace / Marni

繽紛花卉

米蘭的男人大膽穿印花運用，鮮豔色彩的小碎花，展現點點繽紛的效果。Versace(A)以黑作底，細碎的點點構圖，加上鮮豔的色彩，帶出花俏的義式西西里黑手黨風格。Dsquared選用類似中國織錦緞的碎花效果，使其有中西合併的效果。Marni以細碎版畫的手法結合鮮豔的色彩，表現出熱情豐富的視覺效果。MSGM以黑作底，運用極高亮度的螢光色碎花圖樣，使碎花效果更為脫穎而出。
擔心過於花俏的男性也不要擔心，也有色彩相對單純的剪影花卉可供選擇。Versace以單色點撒的方式，組合出隱約花形。Prada利用圓潤小色塊組合排列出可愛年輕的剪影花卉。

Versace(A) / Dsquared / Marni / MSGM / Versace(B) / Prada

暈染漸變

自然暈染不做作的印花，帶出了律動，有如心電圖般跳動。Marcelo Burlon County of Milan以彩色的不規則手法，帶出跳耀生命力，彰顯義大利的鮮明個性及不受拘束的一面。Isabel Benenato以暈染拓印的不規則印花重點點綴。MSGM採取綁染重複染色的手法，使色彩漸變，豐富畫面。
Giorgio Armani則是以舒適簡約的色彩，結合暈染效果，使原本生硬的男裝多了分溫柔。M1992垂直水平暈染效果，也使以往生硬的格紋呈現波光粼粼的視覺效果。

Marcelo Burlon County of Milan / Isabel Benenato / Giorgio Armani / M1992 / MSGM