作為時尚觀察者，我們見證過無數次潮流的循環，但2026/27秋冬的巴黎男裝週顯然標誌著一個深刻的轉折點，各大買手都不約而同地選擇了「Grounded（接地氣/踏實）」。
過去幾年，男裝市場被「聯名」、「Logo 狂熱」與「病毒式炒作」所主導。然而，在本季的巴黎，這種喧囂已然退去。取而代之的是一種對服裝本質的集體回歸。買家們不再追逐下一個爆款（Hype），而是轉向追求那些具有「情感共鳴（Emotional Resonance）」與「持久性（Longevity）」的單品。這是一場關於「實穿主義」的復興，設計師們正試圖定義什麼是現代男性的「真實衣櫥」。

也正由於浮誇的話題性單品漸漸退場，Cowboy西部風潮與IP玩偶飾品（如Labubu）成為買家點名「正在降溫」的過去式；取而代之的，是針織、外套、皮革與精緻剪裁所構築的長線價值。巴黎，再一次證明自己不只是創意舞台，而是男裝市場方向的定錨點。

以下綜整2026/27秋冬巴黎男裝週買家共識下的五大關鍵方向：

1.精緻且柔和的剪裁
2026/27秋冬巴黎告訴我們，正裝重新成為男裝的核心。
•多功能性：剪裁趨向「柔和剪裁」（Soft Tailoring），模糊了日裝與晚裝的界線，並融合工裝元素或預科生風格（Preppy），呈現出輕鬆不費力的輪廓。
由左至右：Auralee / Dior / Dries Van Noten / Hermès / Lemaire / Louis Vuitton / Sacai
•比例變化：雖然寬鬆廓形依然存在，但如Dior和Junya Watanabe等品牌開始推動更為流線型、修身的廓形，這被視為具備長期發展潛力的趨勢。
由左至右：Dior / Junya Watanabe

2.極致實穿性與長效價值
買手一致認為，市場正遠離由趨勢驅動的單品，轉向能融入日常衣櫥且具備長久生命力的設計。
•去炒作化：減少對Logo密集、獵奇街頭服飾及季節性炒作（Hype）的依賴。
•功能導向：採購決策現在更多由多樣性（Versatility）和實穿性驅動，而非單純的視覺衝擊。
由左至右：Ami / Auralee / Dior / Dries Van Noten / Hermès / Louis Vuitton / Sacai

3.層次感與模組化設計
「層次穿搭」被視為本季最重要的商業工具，讓消費者透過少量的單品變換出多種造型。
•疊穿變化：買手特別關注中等磅數的面料堆疊，這類設計不僅提供舒適度，更展現了造型的靈活性。

由左至右：Dior / Dries Van Noten / Lemaire / Louis Vuitton / Sacai
•模組化設計：透過背心、開襟衫等層次單品，建立「模組化」的衣櫥，強調衣服的實用性與重複穿搭的潛力。
由左至右：Acne Studios / Auralee / Dior / Dries Van Noten / Hermès

4.觸感奢華與面料工藝
本季強調面料的感官體驗與工藝價值，這被視為對抗快時尚的關鍵。
•核心材質：買手大量投資於皮革、剪羊毛（Shearling）、羊絨（Cashmere）與粗花呢（Donegal tweeds）。
•質感至上：透過豐富的紋理與精細的面料研發，為服裝增添溫暖感與安全感。

由左至右：Acne Studios / Auralee / Dior

5.大膽色彩的注入
相較於過去幾季流行的低調「靜奢風」，本季出現了更具冒險精神的色彩運用。
•色彩組合：除了軍綠色與波爾多紅等經典底色外，亮紅、鈷藍、與酸綠成為亮點。
•現代感：這些大膽的顏色被以更「接地氣」且實用的方式呈現，為沉悶的冬裝帶來活力與新鮮感。
由左至右：Auralee / Dior

買家策略：從「虛榮炒作」轉向「實穿與認同」

買家正在加深對能夠跨季節穿著、具備投資價值的品類進行採購，包括：
•針織衫是絕對核心：羊絨衫、粗針針織衫以及開襟Polo衫，被視為本季最熱門的類別。
•外衣與皮革：投資型大衣（羊毛、羊絨）、皮革夾克與剪羊毛（Shearling）外套是採購支柱。
•後球鞋時代：買家減少對球鞋的依賴，轉向投資樂福鞋、德比鞋與靴子。
•柔和剪裁：買家青睞更具靈活性、能混合工裝或預科生（Preppy）風格的輕鬆西裝輪廓。

在品牌選擇也變得更加挑剔，並積極尋求「有意義」的設計。其中反覆被點名讚揚的品牌，更是能夠長期說清楚自己是誰的品牌，如Dries Van Noten、Lemaire、Sacai、Dior、Rick Owens、Willy Chavarria。

由左至右：Dries Van Noten / Lemaire / Sacai / Dior / Rick Owen

其他如IM by Issey Miyake、Louis Vuitton、Hermès、Auralee、Celine、Ami、The Row、Junya Watanabe、Ssstein，也多受讚譽。

由左至右：IM by Issey Miyake / Louis Vuitton / Hermès / Auralee / Ami / Junya Watanabe / Ssstein

新秀部分，買家對日本品牌（如A.Presse、Khoki）及具備明確視角的品牌（如Toteme男裝首秀）展現出濃厚興趣。

美國精品連鎖百貨Saks Fifth Avenue × Neiman Marcus觀察到，在寬鬆比例持續存在的同時，更俐落、修長的輪廓正在回歸視野。從西裝、丹寧到大衣，這種線條精簡的造型在Dior、Junya Watanabe與Acne Studios等系列中逐漸成形，並具備長期發展潛力。並稱讚Willy Chavarria的《Eterno》大秀不僅是時裝發表，更是一場關於文化、情感與社群的深刻演出，也再次證明巴黎已成為全球多品牌展示與探索新勢力的重要樞紐。
當下市場更需要「輕鬆而非繁複」的設計語言。推薦品牌：Willy Chavarria、Dries Van Noten、IM by Issey Miyake、Rick Owens、Sacai。
由左至右：Dries Van Noten / IM by Issey Miyake / Rick Owens / Sacai

美國精品百貨Bloomingdale’s直言，經典、精緻且耐看的設計，正是本季最強而有力的趨勢。剪裁的回歸再次提醒市場，真正值得投資的，是能夠跨越季節的服裝。
如Willy Chavarria之所以脫穎而出，並非因為聲量，而是清楚的立場與人性化敘事，讓服裝回到「為人而穿」的本質。整體而言，巴黎正展現一種克制、安靜卻自信的時尚語言。
推薦品牌：Dries Van Noten、Sacai、Willy Chavarria、Jacquemus、Hermès。

美國百貨Nordstrom認為，本季充斥各種皮革外套的設計。設計師不再滿足於把衣服「做好」，而是開始思考服裝所代表的立場與價值。Toteme男裝系列的登場，正是這種理性、清晰且極具穿著性的最佳例證。
最喜愛的品牌：Dior、Celine、Rick Owens、Lemaire、Sacai。
由左至右：Dior / Lemaire / Rick Owens / Sacai

精品集團LVMH旗下的樂蓬馬歇百貨將2026/27秋冬定義為「七〇年代與傳承風格的現代演繹」。透過羊毛、天鵝絨與皮革等高質感材質，搭配略為修身的輪廓與點綴式亮色，使整體造型在優雅中帶有一絲不按牌理出牌的趣味。
並特別看好格紋襯衫、威爾斯親王格西裝，以及強勢回歸的哈靈頓Harrington外套，略微短款的設計，採用尼龍等更具科技感的面料，或以羊毛打造更優雅的輪廓。針織品仍是冬季不可或缺的核心，尤其是Polo針織衫。
最愛品牌：Dior、Louis Vuitton、Sacai、Rick Owens、Dries Van Noten。
由左至右：Dior / Dries Van Noten / Louis Vuitton / Rick Owens / Sacai

巴黎拉法葉百貨稱本季為「柔軟剪裁全面成為男裝日常語言」的一季。西裝不再只是正式象徵，而是被混搭進工作服與學院風造型中，輪廓放鬆，卻更顯精緻，同時兼顧日夜穿搭的靈活性。特別看好皮革夾克與剪羊毛外套、丹寧、粗針織衫、柔軟高領上衣、寬腿燈芯絨褲及麂皮樂福鞋等成長潛力單品。
並稱讚Willy Chavarria的時裝秀融合拉丁裔表演者與90年代男團活力，將街頭服飾推向了極致精緻化的新高度。
推薦品牌：Dior、Ami、Willy Chavarria、Lemaire、Dries Van Noten。並稱讚新秀Kartik Research透過清新現代的輪廓展現印度傳統工藝。 

巴黎春天百貨將採購資源集中於高端、具識別度的強勢單品，針織品更是毫不猶豫加碼的品類。
拉丁裔設計師在巴黎的強勢崛起令人矚目，尤其是Willy Chavarria、Patricio Campillo、和424。
推薦品牌：Willy Chavarria、IM by Issey Miyake、Dries Van Noten、LGN Louis Gabriel Nouchi、Ssstein。新品牌方面，Again以法國鄉村為靈感，成功以當代視角重新詮釋日常服裝，展現巴黎一貫的文化深度。

倫敦高級百貨Harrods強調，2026/27秋冬男裝最顯著的變化是，系列不再受潮流驅動，而是更注重打造具有實用性的單品。我們會更關注那些願景清晰、與顧客聯繫緊密的品牌，優先考慮那些能夠超越季節限制、具有深遠意義的產品。
設計師藉由「層次穿搭」是創造造型變化。特別是中等磅數的面料堆疊，這類設計不僅提供舒適度，更展現了造型的靈活性。尤其是柔軟觸感和奢華質感的強調，比季節性潮流更具現實意義。要注意的是，過於窄身或過於修身的輪廓，較難以融入日常穿搭。
最愛品牌：Louis Vuitton、Dior、Junya Watanabe、Lemaire、The Row。

英國高級百貨Harvey Nichols指出，本季最具實穿潛力的趨勢，是刻意做舊、仿舊刷色丹寧單品。層次搭配同樣關鍵，尤其是能夠自然疊穿、不需過度造型的襯衫組合，成為構築整體造型的核心語彙。低調皮革亦表現亮眼，以簡潔線條與質感取勝。
採購策略上，會將心放在丹寧、百搭褲裝與輕鬆襯衫，比起單一「明星單品」，更看重能夠彼此搭配、完整建構衣櫥的系列單品。外套方面，則以剪裁俐落、設計純粹的款式最具說服力。
推薦品牌：Dries Van Noten、Auralee、Lemaire、A.Presse、IM by Issey Miyake。新秀Post Archive Faction則以鮮明輪廓與良好比例脫穎而出。
由左至右：Auralee / Dries Van Noten / Lemaire / Post Archive Faction

英國高級百貨Selfridges特別點名短版、方正比例的外套輪廓，將成為長線趨勢；相較之下，過於修身的外套版型則可能快速退場。
在投資策略上，對新品牌與日本設計力量展現高度興趣，像A.Presse這類兼具品質與長期價值的品牌，正好呼應消費者對耐穿度的期待。外套、皮革與羊毛單品依舊是本季重點，尤其是能代表品牌基因的經典設計，例如Acne Studios的招牌錯視丹寧。倫敦品牌Oscar Oyang以及韓國街頭品牌Thug Club也是本季值得留意的新面孔。
推薦品牌：Sacai、Louis Vuitton、Dior、Junya Watanabe、Comme des Garçons。
Comme des Garçons

柏林精品店The Square Berlin觀察到，男裝正在明確走向「重新穿得正式」的節奏。其中，學院風（Ivy preppy）與具存在感的針織單品，將成為影響市場的重要方向。
在商業操作上，則選擇加碼各類別中的暢銷單品，並對「難以穿搭、僅具概念性的設計」保持高度審慎。外套依舊是最具投資價值的核心品項，而本季最明顯的轉變，是「外套無所不在」，象徵男性重新擁抱穿搭的儀式感。並稱讚Dior、Celine和Dries Van Noten帶來了許多傑出的作品。

德國奢侈品電商Mytheresa指出，本季色彩的運用更加大膽。除了深邃的軍綠、酒紅等經典秋冬色彩，自信的鮮紅色也代表了色彩趨勢的「反彈」，加上鈷藍和酸綠等新色也紛紛亮相，象徵市場正逐步走出「極簡靜奢」的單一語境。但這些色彩並非流於浮誇，而是以一種「可觸及且真實」的方式被整合進長大衣與成套穿搭中，讓男性的日常裝束從沈悶的黑色轉向溫潤的灰色、棕色與鼠尾草綠，呈現出一種非商務（non-corporate）的現代正裝感。
在採購品類上，Mytheresa本季展現了明確的權重調整：傳統外套的回歸。在皮革與羊毛剪絨主導市場兩年後，傳統毛呢與開司米大衣、羽絨夾克與派克大衣（Parka）宣佈回歸。這些單品植根於日常功能，完美平衡工作與週末的需求。
最愛品牌：Auralee、Dries Van Noten、The Row、Lemaire。潛力新秀則有：Salon C Lundman於簡單中蘊含對細節、版型與面料的極致掌控，以及Aldo Maria Camillo優雅的廓形與感性。
由左至右：Auralee / Dries Van Noten / Lemaire

加拿大潮流電商Ssense直言，本季最值得關注的是材質與工藝導向的設計，而非缺乏主張的靜奢產品。外套與投資型皮革單品，依舊是Ssense在秋冬最堅實的銷售支柱。並預計加碼日本新銳品牌，但會對網路上一夜爆紅的話題型設計保持距離。
推薦品牌：Ssstein、Dries Van Noten、Sacai、Hermes、Lemaire。新秀品牌如Salon C Lundman、Literary Sport（以優雅的視角詮釋運動和跑步）值得關注。