2025春夏米蘭男裝週無疑再次展示了義大利時尚界的卓越工藝和設計水準。不僅Prada、Gucci、Zegna等重量級品牌一如既往地表現出色，與此同時，年輕設計師和新興品牌如JW Anderson、Tod's的Matteo Tamburini、以及Fear of God的Jerry Lorenzo也受到了零售商的高度評價。加上本季倫敦男裝週改版，一些較成熟的英倫品牌Dunhill、Martine Rose改往米蘭走秀，後續發展亦值得觀察。 整體而言，這一季的米蘭男裝趨勢反映了人們旅行生活、避世主義，以及對於精緻裝扮、激動人心的渴望，雖然風格輕鬆舒適，但同時保持了奢華感。西裝依舊是主流，但版型更寬鬆，重量越來越輕。大量的短褲也走上T台。適合夏日的亞麻布隨處可見，泡泡紗、歐根紗、網布和柔軟羊毛都很受歡迎。還有格紋圖案、淺色麂皮夾克、飛行員夾克、和帆船鞋都是本季的流行重點。 由左至右: Prada / Gucci / Zegna / JW Anderson / Tod's / Fear of God 正裝部分，探索更柔和的輪廓和精緻柔和的日曬色彩，在追求舒適與輕鬆的同時，保持奢華質感依然是目標。但另方面，男士時尚依舊擁抱實用工裝，並在面料研究方面加大力度，開發出前所未見的紡織品和塗層，兼顧性能和時尚。 美國精品連鎖百貨Saks表示，2025春夏米蘭男裝週展示了令人驚嘆的義大利製面料和簡約的輪廓，讓我們渴望優雅的旅行裝扮與滿足現代男士生活方式的精緻設計，例如Giorgio Armani的絲襯衫和褲子，以及棕櫚葉印花。Fear of God摩登的長版西裝和寬鬆褲子，平衡了運動和正裝間應有的舒適性和靈活性。 運動奢華元素也依舊存在，風衣、尼龍夾克和背心，為穿梭於城市與小鎮間的男性提供合適的服裝。還有意想不到的亮麗色彩和創意設計，如JW Anderson非常規的比例和創新服裝理念，以及Prada的青春大膽，吸引了年輕的奢侈品消費者。 偏愛品牌：Prada提出了一種新的春季穿著方式；它在襯衫和褲子上的錯視細節，也吸引人們靠近細看。Gucci令人興奮的醒目顏色、面料和細節。Giorgio Armani能引起全球旅行者共鳴的作品。Zegna的秀安排在一片人造亞麻田中，再次完美詮釋精緻休閒風格。Brunello Cucinelli的2025春季系列充滿了多功能的、有質感的優雅服裝。還有Canali品味高雅的豪華休閒服裝、輕薄針織衫、亞麻單品、觸感良好的風衣和亞麻夾克，在在都切合男裝不斷變化的需求。 由左至右: Giorgio Armani / Fear of God / JW Anderson / Prada / Gucci / Canali 美國精品百貨Neiman…

2024/25秋冬米蘭男裝週超越安靜奢華的謹慎，呈現一種不拘一格的輕鬆優雅態度和一種更加中性的男性時尚觀點，它充滿了時尚對於工藝細節、面料、和品質的承諾，而非僅僅是為了Instagram上一時興起的熱

長達8天的巴黎時裝週，是本時裝季的壓軸，也是陣容最盛大的時裝週。不僅法國、日本等重量級品牌回歸，從Dior、Saint Laurent，到Comme des Garçons與山本耀司，就連 Mugler也時隔3年重返巴黎日程，加上紐約新秀Peter Do、澳大利亞設計師Christopher Esber、首次在巴黎時裝週舉辦時裝秀的Marni的助陣，以及Gabriela Hearst、Sarah Burton在Chloé與Alexander McQueen的最後一場時裝秀，一同推升了2024春夏巴黎時裝週的聲勢。 其中又以Dries Van Noten、Saint Laurent、Miu Miu、Loewe是買家們的最愛。 Dries Van Noten本季服裝受到網球、板球和橄欖球等草地運動影響，以襯衫、西裝、風衣、橄欖球Polo衫等俐落裝束巧妙結合女裝元素。 以Saint Laurent為首的狩獵風格，再次席捲’24春夏時尚舞台，包括貫穿整場的棕褐色和卡其色，以及全身白色與本季十分流行的紅色裝扮，還有風衣、個性白襯衫和無袖剪裁外套等狩獵風單品。 Miu Miu的「Preppy Style」在過去幾季成為品牌的新經典，’24春夏再度結合衝浪與學院風，成為春天百貨買手口中明年夏天最令人嚮往的造型。 Jonathan Anderson領軍下的Loewe又迎來了一個勝利季，令人耳目一新的高腰褲和Squeeze包包再次成為秀場上的亮點。 由左至右: Dries Van Noten/Saint Laurent/Miu Miu/Loewe/Dior/Chloé 接下來廣獲買家青睞的品牌還有The Row、Valentino、Alexander McQueen、Courrèges、Rick Owens、和Schiaparelli。 由Olsen姐妹創立的極簡靜奢品牌The Row，慵懶優雅，其中十分抓人眼球的單品，莫過於模特兒腳上的「網狀果凍平底鞋」與「酒店式拖鞋」，尤其是平底果凍鞋，幾乎是每位買家的必敗單品，加拿大高端街頭選品店Ssense甚至打算包色處理。 Valentino以全新立體刺繡工藝Altorilievo，讓葉紋、花朵、飛鳥、人魚以剪紙般鏤空呈現，藉此陳述女性身體的自由。 至於Sarah Burton告別Alexander McQueen的作品，就像是Sarah 26年來在McQueen的回憶錄，其中既蘊含了她對品牌創辦人的致敬，也有她本人對女性柔美與剛毅的精準拿捏，為剛強的女性魅力提供最好的註腳。 Courrèges為60年代的太空未來風格加入了結構設計，它的配件也受到買家喜愛。 Rick Owens和Schiaparelli服裝的戲劇性，在一片低調奢華的氛圍中，顯得尤為突出與可貴。 以及同樣具有話題的 Balenciaga和Stella McCartney。Demna的 Balenciaga秀，找來媽媽、老公、同事與學校老師走秀，展現時尚對於體型與性別的包容性。Stella McCartney則是以露天市場秀展示了她的系列，並以市場攤位介紹植物性皮革先驅NFW…

香港國際時尚匯展 CENTRESTAGE為亞太區內極具代表性的時尚盛事，第八屆於9 月 6 日至9 月 9 日在香港會議展覽中心盛大舉行，共匯聚 19 個國家及地區、超過 240 個品牌。

除了Pharrell Williams首次為Louis Vuitton操刀的新作，絕對是24SS巴黎男裝週奪目的高光時刻。買主並普遍對Dries Van Noten、Dior、Loewe的作品讚譽有加

2023AW臺北時裝週日前落幕，本屆《敬藝》為題，率先於臺南「南鯤鯓代天府」登場，以時尚結合臺灣在地傳統表演藝術及工藝；緊接著，在臺北松山文創園區「永續時尚」主題秀、12場品牌秀(包含1場由3位新生

2022臺北時裝週SS23《遇見：原住民族人間國寶跨界時尚》開幕秀14日登場，由5位原住民族「人間國寶」與5位時尚設計師的跨界合作揭開序幕，包括：賽德克族藝師張鳳英×設計師趙之逸、噶瑪蘭族藝師嚴玉英×設計師陳劭彥、排灣族藝師許春美×設計師簡國彥、排灣族藝師陳利友妹×設計師周裕穎、泰雅族藝師尤瑪．達陸×設計師蘇家紘，展開歷史、文化、工藝、時尚的多元對談，在文化部、經濟部、教育部、原住民族委員會、文化資產局、臺北市政府等各單位的攜手合作下，為臺灣時尚產業獻上嶄新篇章。 文化部部長李永得身穿JUST IN XX設計師周裕穎與國家文藝獎獲獎藝術家莊普聯名的系列服裝出席並表示，2022臺北時裝週SS23除了延續「機能、永續、跨界、多元、人文」等核心主張以外，最大的特色是原住民族人間國寶與設計師的結合，從原住民族傳統編織、工藝的智慧及特殊文化元素出發，加上最現代及最科技的時裝設計，帶來最具有臺灣文化多元性及歷史深度的全新美學。李永得說，相信此次最具原住民族特色的臺北時裝週，一定可以讓世界看見臺灣重要的文化元素。 文化部長李永得及五位原住民族國寶工藝家×五位當代頂尖服裝設計師在伸展台相遇 當 趙之逸DYCTEAM 遇見 賽德克族Seta Bakan張鳳英… 在賽德克族語中，「賽德克」(Seediq)代表「人」、「巴萊」(bale)有「真正的」意思 ，合在一起即為「真正的人」，而擅長織布的婦女就是「真正的女人」。 對賽德克族而言，女人能織布，表示她能為家人製作衣服、小孩揹巾、蓋被，才有資格結婚生子。在賽德克族的文化中，織布技能優劣甚至影響女人一生的個人價值、人際關係與社會聲望。 「賽德克族Gaya tminun傳統織布」重要傳統工藝保存者的Seta Bakan 張鳳英，是現代賽德克族中最受敬重的織女，她相承於外婆的各式精湛織布技巧，包含：平織、浮織、斜紋織、菱形織、緯挑，以及難度最高且獨特的puniri經挑技法。外婆一生80年跨越日治時期，辛苦延續下來的織布工藝，為賽德克族織布留下了彌足珍貴的傳承脈絡。 為了此次臺北時裝週，張鳳英老師不滿足於傳統織紋的呈現，選擇挑戰從重新創作了包含多種繁複傳統技法而呈現的嶄新織紋組織。以國寶級的高超織布工藝技巧，為賽德克族織紋更添時代新創。 大秀當晚，賽德克族藝師張鳳英選擇以代表賽德克族男性狩獵傳統的勇士服，以及最能代表賽德克女性族服的慶典服款，在傳統的紅白黑色中加入來自大自然印象的綠藍色，展現比一般傳統族服更加豐富的織紋，呈現賽德克最豐盛的傳統服式美。她說 :「有這個機會讓社會大眾更了解我們原住民的織品，讓他們欣賞，也可以受到他們的尊重，這個意義很深厚 。」 由於傳統「賽德克族」織布相對其他部族用色低調，代表顏色只有紅、黑以及米白原色，在如此 單純的用色背景下，繁複的織紋更顯得獨特。於是，以圖案織紋為展現核心的「賽德克手織布」與「機器緹花丹寧」，便成為賽德克族藝師張鳳英×設計師趙之逸這個創作組合的連結點，而展現丹寧緹花便由近年以生活、機能、 永續為品牌核心的DYCTEAM演繹。 DYCTEAM創辦人趙之逸，在聊起這次的合作時表示，「DYCTEAM擅長運用牛仔緹花丹寧，同樣具有經挑、平織、浮緯紗的工藝技術，在與張鳳英老師見面後，感受我們彷彿是在兩個平行時空裡做著相同的事，只是我們是與牛仔緹花廠、水洗廠合作，而老師則透過一雙巧手與手織布機展現。」 這次的跨界合作，DYCTEAM將賽德克族經典的圖騰與色系轉換成品牌的兩大系列，一是採用賽德克族的配色結合機能規劃的日常服設計，並以RePET回收寶特瓶素材製作；另一系列則是重新以設計師擅長的緹花機織表現族紋，並以友善環境的有機棉與漸層水洗手法，重新詮釋傳統與現代工藝的結合。 至於服裝輪廓，則維持DYCTEAM擅長的城市日常型態，並將賽德克族的傳統紅與白色調，化為簡約都會感的黑白灰藍，同時別採用一萬多針的緹花織機(不同於一般的三、四千針)，呈現張鳳英老師創作的新織紋，將老師的圖紋轉換成雙色丹寧組成、質地精緻立體的圖騰，輔以水洗、漸層效果，打造驚艷跨界視覺。 不同時代背景，以不同資源去表達一樣圖騰，激盪出原民文化與時尚之間的火花。藉由此次跨界共創，DYCTEAM實驗了傳統與現代技術結合，試探商業市場與開拓大眾接觸在地文化的可能性，界由現代技術傳遞國寶老師充滿手工溫度、獨一無二的手織緹花布，讓賽德克族的美好，走入現代一般的都市生活日常。 當 蘇家紘Chiahung Su 遇見 泰雅族Yuma Taru尤瑪·達陸… Yuma Taru尤瑪．達陸，自1992年著手調查泰雅部落文化，2015年授證為「泰雅染織」的「重要傳統工藝保存者」，是研究者、傳承者，也是創造者，是臺灣原民織染領域最活耀的工藝藝術家也是策展人。 為了這一次臺北時裝週的創作，她思考到自己的人生階段，想起部落的一句詞「如布之舌」，對泰雅族的織者來講，你要擁有一個如同布料一樣，柔軟、具有包容力、有力量的舌頭。期許自己以布般地柔軟包容年輕的世代，提供自己的經驗幫助年輕人排解困難。 「我想要透過服裝表現出如語言透明感的力量，我說了聲音，聽見的人都在有反應....所以，聲音感應了光。」因此這次尤瑪．達陸實驗性地運用LED光電線，創造出嶄新的織品，並做成服裝，在原民的時間軸裡，以當代的觀點進行再詮釋與反省。 而在大秀發表當天，尤瑪．達陸更以一組典藏於國立臺灣史前博物館的傳統泰雅婚禮服裝與這組實驗服裝一起發表，清楚地表達出她所期待表達的原民文化時間軸。 與尤瑪．達陸合作的臺灣時裝品牌ChiahungSu (蘇家紘)，一向衷情於臺灣文化的濫觴，從南洋民族遷徙時期，以至日治時期前後之原民文化，探討臺灣文化的起承階段。這次他以具象化的傳統臺灣原民與日本手工藝來勾勒品牌輪廓，演繹「侘寂美學」，向先鋒工藝致敬，將工匠的傳統精緻手工為核心，延伸現代時裝的輪廓上 。 蘇家紘形容自己的創作與製作，是「把複雜的東西簡單化，簡單的東西精緻化，一種精密的轉化過程。」使用原民手織布料，手工的傳統天然染整，甚至扣子都是找到民國初年早期的銅幣 ，再以手工鍛敲，維持純手工的緩慢製作流程。呼應著他品牌創立初衷，論述臺灣的文化身份認同，不僅只是以尤瑪．達陸老師所帶領的泰雅族「野桐織布工坊」傳統手工織布，即便是副料運用，也盡量去找屬於或者代表臺灣的素材。 談起這次將在臺北時裝週發表的作品，蘇家紘表示：「我以『南洋群島的起點』作為我 2023春夏跟秋冬的創作主題，而春夏將是第一部曲。臺灣是南島文化的起點，在遷徙的過程，如何從臺灣這個起點遷徙到其他國家，我看到地域性的遷徙、文化轉變，從中擷取靈感，所以裡面包含很多其他民族或是被轉化過的手工藝，都被復刻在我們的服裝輪廓上。」 當 陳劭彥SHAO YEN 遇見…

2023春夏巴黎男裝週在一片興奮和樂觀的心情中壓軸登場，設計師們紛紛以開闊的思維、源源不絕的創意，與綻放的色彩，為男性的穿著打扮開創了無限可能。 整體而言，2023春夏男裝廓形是隨性流暢的，除了大膽的色彩，還有自在裸露的肌膚，搭配令人垂涎的鞋包配件，在在展現男性的穿著風貌正擺脫以往嚴肅審慎的框架，大幅解放中。 除了重新定義的舒適西裝，無性別的中性外觀，還可以看到度假風與學院風的來襲。尤其丹寧服裝，2023春夏更是成功晉級為每個男人衣櫥裡的必備單品，而且品項選擇廣泛，從卡車司機夾克和五口袋牛仔褲的組合，復古作舊的水洗處理，到牛仔連身褲。 品牌方面，Rick Owens、Dried Van Noten、Dior、Loewe、Celine、Lemaire，可說是獲得了買家一致的青睞，還有來自洛杉磯洋溢美西海岸氣質的Amiri，以及歌頌巴黎街頭城市精神的Ami，也都獲得買家高度評價。 至於新秀部分，則以Craig Green、EgonLab、Rhude、Hed Mayner、Winnie、Lukhanyo Mdingi、Nahmias最受歡迎。 美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨表示，2023春夏巴黎男裝週可以看到設計師在強調服裝的某些比例，包括結實的肩線、寬鬆加長的外套、和寬鬆的褲子，以彰顯穿著的個性。 丹寧服表現搶眼，不僅有各式各樣的寬管牛仔褲(各種水洗、顏色、後處理)，還有豐富的牛仔外套與襯衫設計。 運動休閒風依然持續，包括機能面料、運動廓形、功能細節/輔料、以及leggings打底褲等流行元素。 欣賞的品牌有：來自美國的Amiri，以美國西海岸和運動靈感帶來一系列精緻的作品，包括LOGO提花針織衫與側按扣的五分褲。 Junya Watanabe這次在他招牌的拼接牛仔布、縫線外顯的外套與機能夾克中，混搭了Andy Warhol、Keith Haring、Jean-Michel Basquiat和Roy Lichtenstein等20世紀藝術家的作品，帶來嶄新有趣的體驗，尤其是他普普藝術的補丁牛仔褲。 Officine Générale成立10週年，它輕鬆、優雅、有個性的出色西裝與運動風單品，一直深得人心。 Craig Green持續品牌對制服和實用功能的探索。本季他對於辦公室西裝和領帶的迷人演繹，以及絎縫單品和帶金屬扣眼的丹寧套裝，都令人難忘。 Thom Browne俏皮的裸露設計以極好的幽默感突破品牌以往的印象，並藉由高墊肩與低腰線來改變身型比例，再加上彩色粗花呢，呈現多元穿搭。 其他如Issey Miyake的新款褶紋外套、Hed Mayner的超大號夾克和落肩針織衫、Dries Van Noten混搭拼接的彩色印花襯衫和超大號短褲。 由左至右:Amiri/Craig Green/Issey Miyake/Junya Watanabe/Officine Générale/Thom Browne 美國精品百貨店Saks Fifth Avenue說，時尚因為疫情後人們的生活方式而有所調整，2023春夏巴黎男裝週給人一種輕鬆感，我們看到單一色調的西裝搭配休閒褲和短褲。幾乎每家品牌都出現的丹寧服—水洗、再加工、後處理、提花…，搭配新穎的牛仔款式—闊腿褲、束帶裝、短褲和工裝褲。其他如工作服、工裝褲、戶外運動、機能科技、和橡膠靴，也都是本季焦點。 推薦的品牌有：Dior、Amiri、Givenchy、Rhude、Celine、Rick Owens、Dries Van Noten、和Officine Générale，並看好新秀Nahmias、Lukhanyo Mdingi、和Egonlab。 其中，Dior對戶外活動的探索令人讚賞，以帶灰的淡彩色調詮釋雙排扣大衣與西裝短褲、機能外套、實用設計，科技帆布印上英國畫家Duncan…

秉持著臺北時裝週的五大主張「永續、機能、多元、跨界、人文」，2022秋冬臺北時裝週在文化部主持下，於3月23~30日展開一系列的動靜態活動，迎來第5年的時尚盛會。 文化部長李永得出席開幕盛會，讚許臺北時裝週持續累積能量中，除了是亞洲第一個倡議「永續」的國際級時裝週，也逐漸在國際建立重要識別。鼓舞國內設計師，在結合臺灣最引以為傲的紡織廠與科技技術下，臺北時裝週將「不僅只是領導永續時尚的平臺，更是未來地球零排放的領導品牌」。 6服裝品牌 x 6臺灣在地布廠 臺灣環保再製科技國際發光 「2022臺北時裝週AW22」再度以「永續機能」為題做為時裝週開幕大秀，邀請國內6位設計師品牌C Jean簡君嫄、DYCTEAM趙之逸、oqLiq洪琪與林家豪、TSUNG YU CHAN詹宗佑、UUIN劉子超、劉燕純及林宏諭、WEAVISM織本主義，攜手臺灣高科技永續布料大廠旭寬企業、福懋興業、宏遠興業、遠東新世紀、儒鴻企業、力鵬企業，一同為地球永續提出6道解決方案。 C Jean x旭寬 來自未來的速度女郎 擅長以女性議題和大自然現象作為創作靈感的C JEAN設計師簡君嫄，本季延續品牌風格，以氣候遽變作為發想，探討環境帶給我們的影響，以及人們如何在外在世界的巨大變化下找到與大地共存的方式。 投入永續創作的簡君嫄，首次挑戰運動風格的服裝，以植物來源的生質聚酯取代石化原料，用俐落的拼接線條貼合身體曲線，挖空設計露出些許肌膚，呈現簡約又具有速度感的女性運動風格。 全系列與紡織大廠旭寬企業合作，布料皆採用由再生纖維及由植物萃取的生質材料製成可降解尼龍與環保聚酯，以替代不可再生的石油原料，可有效降低碳足跡排放，加上布面均具有孔洞且吸濕排汗，是都會與戶外皆宜的布料。 DYCTEAM x福懋 蚵繩回收•生生不息 今年剛以Sustainable fashion獲得2022 iF International Forum Design設計獎的DYCTEAM。本屆時裝週攜手福懋興業，與本地漁民共同努力，落實廢棄蚵繩回收的環保織造及染整過程，讓人們穿上服裝同時也重新定義自我與自然的關係。 今年也是品牌邁入第10年，DYCTEAM主理人趙之逸持續將友善地球、可持續性的素材帶入設計，以《INVIGORATE生生不息》為主題，用正循環的態度在時尚與環保之間尋找共同的平衡，目標於今年第三季開始，號召消費者帶回已經不再穿搭的衣物，透過DYCTEAM與國內專業團隊合作，把衣物回收製成粒子，再製成建材與材料，真正在生活中落實永續時尚。 oqLiq x宏遠 時空堆疊vs.職人風貌 由來自南台灣的設計師洪琪與林家豪共創的高端機能時裝品牌oqLiq，從亞洲街頭風格的養分中淬煉出屬於自己的設計語言，以東方簡約禪風重新定義了戶外機能服裝的樣貌。 2022秋冬oqLiq以“時空”概念貫穿，以多層次加工的機能面料結合多功可雙面穿的設計，無針孔高周波壓紋呈現賽博化的PATCHWORK東瀛職人風格。 除了以壓褶紋理和刺繡，呈現出時空的堆疊以及破裂抑或重疊的意象。並將時空裂痕概念延伸的雙重廓型，衣與體間的摺疊、壓縮、釋放出機能空間領域，將單品塑造二重以上的面貌呈現。 材質上則結合臺灣紡織在全球服裝供應鏈的研發優勢，找來同樣位於南台灣的宏遠興業，以各種海洋回收廢棄物為材質：牡蠣殼砂 、虱目魚鱗、回收漁網、回收淤泥、回收鞋材、海藻等再製的環保防水透濕機能貼合面料，搭配順應都會機能的版型，巧妙在服裝中滿足各種立體收納需求。 TSUNG YU CHAN x遠東新世紀 煉鋼廢氣化作臺灣南峽地貌 設計師詹宗佑於2016年回台所創立的同名男裝品牌TSUNG YU CHAN，以街頭為原點，擅長運用拼接與版型解構手法創作獨特輪廓線，’22秋冬設計師以台灣南峽為靈感，搭配高亮彩細節及多層次立體加工，將臺灣獨特的自然景觀轉繹為服裝創作。且在延續品牌街頭風格與寬鬆大輪廓之外，以更柔軟的線條以及女裝裝飾細節，呈現出多元融合的玩味。 材質上，則採用遠東新世紀與美國碳回收專家LanzaTech公司合作、全世界第一個運用「碳捕捉」技術，回收煉鋼場產生的大量一氧化碳，將廢氣再生的環保回收紗，以及海洋塑料再製的紗線，與工廠庫存面料及布卡回收製作，以呼應品牌保護原生自然景觀的設計初衷。 UUIN x儒鴻 從控溫便當誕生的臺式美學 由知名演唱會服裝設計師劉子超領軍，與高級女裝設計師劉燕純、創新機能服飾設計師林宏諭三位設計師組成的UUIN，以趣味細緻的服裝細節及洗鍊自在的身體美學，大量與臺灣在地工藝、藝術家合作，作品擁有獨特的臺式在地生活美學。 2022秋冬靈感從一盒後疫情時代中最日常的「便當」開始，運用儒鴻公司的控溫布料，搭配與印花設計品牌JainJain共同開發，以花東稻田秋收為靈感創作印花，透過「綠方塊…

儘管Omicron搗蛋，Giorgio Armani臨時宣布退出米蘭男裝週日程，首次從巴黎移師米蘭的JW Anderson也改為線上展示，眾買家依然對1月14-18日舉行的2022/23秋冬季米蘭男裝週表示肯定。認為米蘭設計師重新喚醒了人們重新裝扮的渴望，巧妙地將休閒服的舒適感融入精緻優雅的正裝中，以流暢的輪廓、奢華的面料和更新的剪裁細節，重塑正裝規範。 為了滿足市場上對舒適的需求，針織品無處不在，還有柔軟的長褲、寬鬆的夾克和外套(亦可加入機能設計，也非常適合持續的戶外趨勢)，層次穿搭也有助於增添服裝的輕鬆感。 但消費者最期待的，還是重回派對和正常社交，2022/23秋冬米蘭男裝週也呈現出一片歡樂慶祝後疫情生活的景象，無論是精心剪裁的正裝還是適合俱樂部的運動裝，而這股歡慶氛圍也影響到了色彩，明亮的顏色受到青睞，特別是紫色、綠色和粉色，如Zegna、Prada、JW Anderson、Etro和1017 Alyx 9SM的粉色和深酒紅色。 此外，軍事、制服和實用靈感也是本季的一大主流，並藉由風衣和褲子或外套上的工裝口袋細節反復回味。 滑雪和戶外靈感也很普遍，拼色羽絨服和費爾島毛衣，就是最佳明證。 品牌部分，買家一致推崇Prada、Zegna、與Fendi的表現。首次從巴黎移師米蘭的1017 Alyx 9SM和JW Anderson，亦普獲好評。Brunello Cucinelli、Dolce & Gabbana、Dsquared2、Etro、Brioni、Kiton、MSGM、OAMC、Missoni，均各有擁護的買家。 配件上則流行短款、更小的男士包包，如Fendi的作品。迷你包無處不在，有各種的款式、材料、功能表現。 鞋款方面也發生了明顯的轉變，從經典的運動鞋款式轉向紳士鞋與短靴。即使是運動鞋，也更強調無縫設計和雕塑廓型。 由左至右:1017 Alyx 9SM、Brunello Cucinelli、DSquared2、Etro、Kiton、Fendi 旗下擁有奢侈品百貨Neiman Marcus和Bergdorf Goodman的Neiman Marcus集團稱讚，2022/23秋冬米蘭男裝週自內而外地散發出一種樂觀情緒，設計師以輕鬆柔和的剪裁呈現優雅的紳士裝扮。 例如從Prada、Brioni、Kiton的精美大衣和西裝，到Brunello Cucinelli再次出現的襯衫和領帶，都呈現一種輕鬆精緻的優雅裝扮。比例上也有特點，外套和大衣的廓形略顯豐滿，落肩加長。 毛衣大放異彩，從費爾島(Fair Isle)花紋到Etro、Dsquared2和Missoni的醒目圖案，繽紛的色彩、深受滑雪影響的設計，綻放在冬季針織衫以及略顯休閒的開襟衫上。 此外，Dsquared2、Zegna、和Dolce & Gabbana的作品還有一種高山運動的氣息，包括機能外套、尼龍絎縫羽絨衣，以及滑雪運動後茶會穿著的羔羊絨和翻羊毛皮外套。 品牌部分則看好雙人組創意總監Miuccia Prada和Raf Simons共同打造的Prada男裝，2022/23秋冬Prada回到了盛裝優雅的「工作」場域，經典的大衣剪裁，肩部和袖子略微加長，適切地包覆身體，有些採用不對稱的閉合，或是在袖子和大衣下擺拼接裝飾人造皮草，營造出奢華、令人難忘的外觀。 Dsquared2展示了五顏六色的尼龍絎縫外套、風景意象的毛衣和格子法蘭絨，下身以登山短或褲羽絨短褲，層次搭配緊身褲、牛仔褲與越野靴，巧妙營造戶外運動時尚。 至於Brunello Cucinelli的虛擬展示，以柔和的西裝、奢華的外套、雜灰針織毛衣，以及襯衫和領帶，顯現出優雅精緻男裝的回歸。並以紅色和橙色調的漂亮季節性色彩，點綴燈芯絨長褲、機能背心和費爾島毛衣。 美國精品百貨Saks Fifth Avenue在2022/23秋冬米蘭男裝週看到了戶外運動的強大影響力，滑雪裝備和滑板文化成為主要趨勢。此外還有大量的休閒正裝與牛仔款式。未來主義和元宇宙也是吸引年輕市場的重要趨勢。必備單品有：雙排扣外套與Fendi、Zegna、Etro的針織毛衣。 美國百貨Nordstrom稱許JW Anderson和1017 Alyx 9SM以他們自己的獨有方式重新詮釋俱樂部文化和銳舞派對。JW Anderson的亮片長褲和金屬Polo衫，與1017 Alyx 9SM的高光PVC外套相互輝映。…