3D立體花朵

春天意象的浪漫花朵是春夏常見的設計元素，2024春夏巴黎時裝週，花朵跳出2D印花的限制，以更戲劇效果的3D方式呈現。設計師以各種布料製作醒目的立體花朵，精緻細節更能凸顯品牌工藝，花朵與服裝保持同色是維持實穿設計的秘訣，放大的立體花朵比起柔美印花更能表現本季強調的力量感。

精於剪裁與重塑廓型的Alexander McQueen，將花朵的外觀融入版型設計，飄逸柔軟的印花綢緞，結合削肩收腰廓型與立體荷葉裙襬的連身洋裝，讓整件服裝就像朵含苞待放的玫瑰花苞，剛柔並濟呈現女性最美姿態。

從包包、外套到連身洋裝，Balmain 2024春夏服裝開滿了艷麗張狂的玫瑰花。設計師應用與服裝相同的襯衫面料，以扭轉層疊的荷葉花邊打造立體花朵，俐落襯衫添加放大花朵，立刻展現出有別於日常的華麗外觀。

基礎單品也十分適合添加造型感強烈的3D花朵，Zimmermann的真絲亞麻直筒長裙，以簡約素雅的外觀為簇擁花朵提供綻放的空間，裙襬點綴以同色調織物3D鐳切製成的立體花朵，花朵裙擺讓休閒款式也能展現品牌唯美夢幻的風格。

未來前衛風格的Coperni，花朵呈現也充滿科技氛圍，白色蕾絲洋裝上縫製精緻的同色立體花朵，花朵是透過Cymatics音流學將聲音形象化，再以3D列印而成，細緻鏤空細節與複雜線條，Coperni再次運用科技打造出具未來迷幻風格的蕾絲花朵。

同樣以花朵作為靈感來源，設計師Gabriela Hearst在Chloé的2024春夏系列中，以豐富的設計手法與輪廓刻畫花朵從含苞到盛放的多元樣貌，在鈎針鏤空洋裝上縫上以皮料製成立體花朵，以精緻皮革工藝展現清新俏皮風格。

若論貫穿整個巴黎時裝週的輕盈感，則可以參考Acne對於立體花朵的用法，以輕薄透視的雪紡薄紗製作浪漫荷葉，薄透面料即使多層次堆疊也不顯厚重，搭配同樣材質的簡約洋裝，空氣透明感外觀在悶熱春夏尤具吸引力。

由左至右:Alexander McQueen/Balmain/Zimmermann/Coperni/Chloé/Acne

綁帶設計

綁帶設計利用布料交叉纏繞與綑綁效果，以簡單變化打造輕鬆隨意氛圍，幾何交疊的俐落外觀讓人聯想到現代建築風格，各種不同面料也展現出迥異風格。以本季作品而言，綁帶效果多用於肩膀作為基礎上衣的變化設計，無論是層疊搭配或是單獨穿著都非常實用。

擅長於服裝中融入幾何建築美學的Peter Do，以彈性羅紋面料組合成鏤空細節上衣，利用面料的彈性讓綁帶設計更方便活動，黑白色調搭配簡約現代外觀，輕鬆展現迷人風格。

同樣受到建築結構啟發的還有Vaillant，藉著交叉扭轉為簡單筒狀輪廓變化造型，將分層穿著表現在通勤西裝外，讓日常基礎服裝的搭配簡單又有型，替拘謹正裝增加自由不羈的輕鬆風格。

輕薄柔軟的針織面料非常合適更繁複的綁帶設計，Chloé搭配不規則圓弧形狀的藝術感副料，應用綑綁纏繞的方式打造露肩收腰上衣，性感又自由隨興的外觀特別適合夏日假期穿著。

從襯衫、針織外套到背心，Rokh本季上衣運用了許多交叉打結的手法來增加服裝的層次感，在基礎休閒背心外層以素雅簡單的方巾交叉綑綁，簡單的變化讓日常的單品展現出不同風格。

Giambattista Valli將蕾絲刺繡面料在胸前交叉打結創造放大蝴蝶結，蓬鬆面料創造的立體綁帶上衣與華麗蓬裙達成平衡，簡單隨意的設計手法讓夢幻唯美的禮服多了一絲隨興自在。

Rabanne將金屬亮片面料在鎖骨下交疊纏繞，宛如古希臘服裝的綁帶設計，搭配閃耀未來感金屬材質的短版上衣，創造戰士盔甲般的外觀，為服裝帶出前衛強悍的女性力量。

由左至右:Peter Do/Vaillant/Chloé/Rokh/Giambattista Valli/Rabanne

直向鏤空

挖洞鏤空已經在時裝週上延燒了好幾季，除了腰部兩側的挖洞效果外，2024春夏巴黎時裝週上出現類似鑰匙孔ㄧ般的細長鏤空，前胸到肚臍的狹長開口更加優雅，通常添加在簡約日常的服裝上，打造現代感的性感氛圍。

一貫優雅端莊的Chanel本季也添加了鏤空細節，平口洋裝在前胸有狹長鏤空，綁帶蝴蝶結裝飾呼應禮服風格也增加甜美元素，為保守的消費者提供鏤空效果的新選擇。

增加鏤空效果讓服裝增加特色，但造型強烈的服裝往往會增加穿著的限制，Courreges在簡約上衣中心加上隱形拉鍊，讓消費者可以因應不同場合自由調節鏤空效果，一衣多穿打造符合實用主義的聰明設計。

經典的黑色洋裝是晚宴的經典單品，Givenchy在前胸增加窄而細長的鏤空效果，搭配裙襬正中的高衩設計，從視覺上延長身形、拉長比例，低調的性感也讓典雅的晚裝更加迷人。

Alexander McQueen將寬肩設計、緊身馬甲與花苞裙擺相結合，以立體輪廓重塑現代洋裝，輪廓明顯的洋裝打造現代盔甲般的外觀，前胸長形鏤空添加女性氛圍，體現女性的堅毅與自信。

Victoria Beckham利用30、40年代的古老棉麻桌布餐巾製成寬鬆舒適的休閒洋裝，服裝在前胸添加流線彎曲的鏤空效果，流線彎曲的挖洞讓服裝增加了現代感。

Coperni以等邊三角形作為鏤空形狀，幾何的形狀帶出現代感，並且在挖洞上以銀製金屬鑲邊，為日常上衣添加了造型強烈的設計細節，具備品牌特色的簡單款式更具吸引力。

由左至右:Chanel/Courreges/Givenchy/Alexander McQueen/Victoria Beckham/Coperni

解構重組

解構主義講究的是將一個事物的結構拆解後，以顛覆原來想像的方式重新組合，在服裝上，許多善於運用版型的設計師會使用這個設計手法，來表現品牌想傳達的“ 破框精神”。2024春夏巴黎也有許多設計師拆解刻板正裝，將風衣、西裝外套、飛行外套或是西裝褲等，以獨特的設計美學重構，形塑出更加休閒、更具態度的服裝。

Balenciaga本季時裝秀想傳達“忠於自我”的精神，設計師將代表菁英主義的兩件西服重新設計，西裝經過拆卸破壞不再精緻平整，展現真實的時尚不是奢侈，而是一種自我風格的展現。

為了適應不斷變化的生活方式，Rokh將經典服裝與基本單品重新詮釋，利用解構手法將傳統風衣改造成適合通勤的正裝外套與窄裙，融合現代、顛覆傳統，傳達經典時尚也是可以不斷重塑更新的。

善於使用解構手法的設計師阿部千登勢，在2024春夏的Sacai秀上，展示許多將西裝或大衣拆解組件相連的設計，並以此打造全新輪廓服裝。例如將西服拆開拼組成直筒洋裝，搭配毛邊細節、反面效果與開口設計，以解構手法轉化出不平凡的日常單品。

Y/Project的重組手法聚焦扭轉設計，在日常可見的服裝上添加意想不到的獨特剪裁，以扭轉手法讓西裝外套變身成造型上衣，同時也通過扭轉重組方式，翻轉當代時尚規則。

包袋與洋裝結合、單寧外套被拆開，Acne Studio利用解構手法詮釋工作外的片刻閒暇。設計師將休閒T恤拆卸，以打造個性玩味的裙裝，而應該隱藏在服裝內的內衣，與背心結合後也成為外在裝飾的一部分，通過解構後不規則外觀，詮釋不被束縛的現代女性心情。

通過上下顛倒、內外錯置，配件可以成為主角、外套也可以是洋裝，Hodakova利用拼接與解構手法打破既有服裝印象，玩弄真實與表面，讓人思考“完美”的意義。

由左至右:Balenciaga/Rokh/Sacai/Y/Project/Acne Studio/Hodakova

輕盈量體

輕盈感是2024春夏重要的氛圍之一，巴黎時裝週設計師應用輕薄面料搭配立體剪裁輪廓，打造出帶有氣球外觀的服裝，在人體與服裝間創造空氣流動的空間，空氣感服裝讓人在炎炎夏日感受到舒適與輕鬆，服裝色調上也保持輕淺的雪酪淡彩與白色，強化輕盈量體的效果。

歡樂與活力是Marni 2024春夏服裝系列的氛圍，上窄下寬的襯衫呈現鐘型輪廓，利用輕薄挺闊如紙張的襯衫面料搭配扇形版型，具備立體效果的服裝，在夏季無論是單穿或是層搭都可以維持輕鬆感。

應用棉質襯衫面料搭配弧形線條版型，輕盈如蟬繭的球體輪廓服裝是2024春夏Sacai的全新輪廓，球體外觀讓服裝袖口和下擺離開身體， 通過輕盈量體的視覺，簡單襯衫也能展現女性溫柔的力量感。

Dawei Studio氣球外觀的服裝以抽皺細節達成，棉質府綢和輕盈綢緞在領口、袖口和下擺搭配細密的抽皺效果，讓簡約服裝呈現蓬鬆分量，搭配冰藍、丁香粉和奶油黃等柔和粉嫩的色調，在炎夏帶來舒緩氛圍。

在詮釋歡樂與自由的度假氛圍上，Stella McCartney也挑選了輕盈量體來詮釋，光澤綢緞改造成花苞外觀的球體洋裝，圓潤包覆的版型輕盈舒適，露出較多肌膚的設計在夏季更能增加輕鬆涼爽感。

半透明的歐根紗在輕盈量感的展現上非常加分，透明視覺與硬挺質感的布料，更合適打造立體廓型，Zimmermann以扇形版型與立體荷葉讓上衣創造出份量感，清透視覺與輕盈色彩讓華麗效果的上衣更貼近日常。

在表現輕盈量體上，Noir是其中最具藝術雕塑風格的，白色與半透明的矽膠，以荷葉和細緻紗線效果無限堆疊，外觀像極了鬆軟的雲朵或毛茸茸的蒲公英，奇異夢幻風格十分吸睛。

由左至右:Marni/Sacai/Dawei Studio/Stella McCartney/Zimmermann/Noir