柔美女性

2024/25秋冬倫敦時裝週持續以寬鬆廓型詮釋新時代女性舒適自信的風格態度，無論是花朵的立體裝飾、花卉印製或是蕾絲、薄紗上繡製的數量，均傾向甜美且極為繁複表現方式。雖然材質選擇較柔軟，但多以密集抽縐荷葉領邊、抽皺膨袖和蝴蝶結、長披肩相襯，色彩偏重於裸膚色和米色系等明度較高的色調，展露出女性柔美別緻卻也不失想法的獨特外觀。
Bora Aksu將鏤空蕾絲層疊於薄紗之上，膨起的雙層袖口和蝴蝶結呈現柔軟溫潤的氛圍。
Huishan Zhang以軟網多層抽縐的手法，疊加出A型的長洋裝，延續品牌一貫浪漫可人的風情。
2024/25秋冬倫敦時裝週3D立體花卉出現相當頻繁，Molly Goddard和Paul Costelloe皆採用大身布繞捲花朵形狀裝飾於裙襬上，除傳達女性柔美特質之外，添加不少層次感。
同樣使用滿版印花，Richard Quinn的印花以植物生長蔓延的姿態攀附在連身衣和長披風上。
而Preen by Thornton Bregazzi 密集壓褶改以蕾絲花朵綁帶拉出胸腰曲線，兩者花朵大小雖不相同，卻相同曼妙。

由左至右: Bora Aksu / Huishan Zhang / Molly Goddard / Paul Costelloe / Richard Quinn / Preen by Thornton Bregazzi

簡約流動

源自全球大流行期間興起的舒適自在風格影響了長久以來晚禮服的形式，2024/25秋冬倫敦時裝週正在顛覆著寬且鬆的廓型，以拉長的單邊披肩到展開的垂墜版型，運用扭結和抓皺等手法結合軟質面料特性，發展出流暢的簡約線條感。並多採取單一色系，讓整體顯得現代又不失年輕俏皮，多一分太多、少一分太少的簡約流動感值得重視。
Erdem的緞面禮服巧妙地將身側深度活褶墜下的裙襬反褶拉向後背，再由後向前斜披單肩落下，完美呈現布料與版型的垂墜線條。
Temperley London運用紗典面料展開大面積垂墜領片，透過綁帶將大身活褶束起產生裙襬起伏的流動線條。
選擇彈性針織面料的Connor Ives，只用金屬扣環將兩側低腰垂帶拉在一起，便將平肩及地晚禮服的極簡純粹且細膩的視覺詮釋得相當到位。
Di Petsa使用立裁手抓線條詮釋薄紗透視效果，或是JW Anderson低腰纏繞的捲帶，都讓服裝的線條更為多變且豐富。
Eudon Choi以彈性絨面布料打造單側的彎曲剪接線條，彈性成分加重了單邊剪接的重量，形成多褶份跳躍的律動感。

由左至右: Erdem / Temperley London / Connor Ives / Di Petsa / JW Anderson / Eudon Choi

前衛優雅

極簡主義與未來主義相乘之下正改變傳統的優雅定義。2024/25秋冬倫敦時裝週將前衛設計點滴融入經典優雅樣式，材質選擇相當廣泛但在用色十分謹慎，落在黑、白、灰的無色彩區域。而突破保守思維的透視細節，更為簡約款式變化出新前衛優雅風格。
Richard Quinn連身衣上綴滿垂墜的黑色管珠作法代表前衛，對比米色大量堆積的荷葉緞帶和領結則代表傳統的優雅，兩者形成強烈反差後呈現出全新形式。
David Koma把短洋裝切割的乾淨俐落，一條向後垂下的及地拖襬演繹簡約與瀟灑並存的態度。
使用貌似漆皮光澤面料的Huishan Zhang，焦點放在胸前抓縐交疊，而包覆手臂的大型蝴蝶結，則營造出與眾不同的年輕感。
Di Petsa以仿皮面料製作前襟開裂至腰線的合身馬甲洋裝，裂口兩側的雞眼穿繩演繹黑幫大哥女人的高冷調性。
Eudon Choi將大身用布以交錯菱格的竹籐編織形式吊掛在基本洋裝之外，紗典布料柔和光澤與垂墜滾條結合出獨樹一幟的個性風采。
絲襪面料具有輕盈及延展性，16Arlington以合身高領緊身上衣剪接特殊拱門腰線，下端密集的對向活褶在走動間搖曳著不平凡的魅力。

由左至右: Richard Quinn / David Koma / Huishan Zhang / Di Petsa / Eudon Choi / 16Arlington

革新芭蕾

從2022/23AW興起的Y2K千禧復古風潮，取材2000年初年輕世代的新奇穿著樣式，而今漸漸演化為酷甜混搭風格。2024/25AW倫敦時裝週大量融入芭蕾服飾細節，其中又以凸顯舞者身型的緊身束腰、細帶短蓬裙是最主要特色。而材質則在傳統紗質等柔軟面料之外更加入皮革，色彩運用朝黑、白、無漂原色的中性調發展，搭配大型蝴蝶結或是拖長緞帶的裝飾細節，似乎正告訴時尚圈：芭蕾風格不是只有唯美跳躍，經過革新後的芭蕾將與時俱進展現女性自主權，重新以隨性浪漫的獨特丰姿令世界驚豔。
標準芭蕾美學在於細帶緊身的上衣搭配抽皺澎澎裙，Connor Ives以最基本的黑色吊帶上衣對比白色緞面收縮下襬形成縐摺泡泡裙，並改用西裝長褲取代緊身襪，開啟女性自主的新一頁。
Di Petsa在不對稱全白馬甲與不對稱短斜裙上，都纏繞了同樣白色緞帶，象徵女性對身體的控制權並打破限制。
Preen by Thornton Bregazzi以雙層蕾絲蓬裙搭配削肩繞脖背心，讓焦點放在腰間繫上的大型蝴蝶結，有型有款。
David Koma選擇皮革以胸部、腰間、裙片三大部分作裁片剪接，同一材質上半身貼合身型與下半身外展，成功組合出叛逆酷感的俏麗樣貌。
Dilara Findikoglu運用硬挺材質，以熟練的裝飾風格打造芭蕾新藝術，抽皺裙襬、束身馬甲、數不清的蝴蝶結皆以硬挺觸感重生，整體表現非常前衛吸睛。
擅長維多利亞時代風格的Simone Rocha，全件利用微透拋光處理的歐根紗剪接強調線條的細緻度，呈現出含蓄卻也迷濛的調性。

由左至右: Connor Ives / Di Petsa / Preen by Thornton Bregazzi / David Koma / Dilara Findikoglu / Simone Rocha

堆疊量體

基於倫敦時裝週偏好思考突破性的創新設計，因此醒目張揚同時帶有詭譎難辨的堆疊量感趨勢在2024/25秋冬依舊活躍。蓬鬆厚實加上填充膨脹的超凡質感，運用褶份並推擠出圓弧寬大廓型的技法，色彩上雖以暗黑色調為主流，但偶有粉蠟的低彩色調出現，亦增添不少意趣。
JW Anderson運用長腰褶形塑出葫蘆的圓潤外觀，類似褪色而混有淺灰調的鵝黃色，引領觀看者進入時光隧道，新奇又充滿趣味。
Mithridate利用晚禮服上間隔的絎縫填充羽絨使袖身飽滿，搭配一字領露肩的拖地裙襬形成梯形輪廓，並以帶有金屬感的紫色創造視覺衝突。
Edward Crutchley在材質方面選擇搖粒起絨和毛羽營造膨型氛圍，並以撐開加寬的肩線表達不受限的意念；而Preen by Thornton Bregazzi則是把皮料、充絨、捲毛混合層疊穿，再搭配雙色大翻領，兩者刻意傳達的荒誕氣氛相當成功。
以宮廷式的華美細節著稱的Simone Rocha和Richard Quinn，則是採取具挺度材質結合褶份包捲工藝，重新演繹維多利亞時代並革新為俏皮淘氣的風格。

由左至右: JW Anderson / Mithridate / Edward Crutchley / Preen by Thornton Bregazzi / Simone Rocha / Richard Quinn

雕塑美感

時尚圈探索著跨越不同世代的可能性，企圖弭平現實與奇異世界之間的隔閡，2024/25秋冬倫敦時裝週依舊出現許多不願受傳統版型或設計限制的新穎造型，朝向雕塑捏陶型態的外觀，以及上釉和素燒後產生的鈍色調。當然也少不了運用塑膠管線塑形各類奇幻、有趣、充滿靈活度的線條裝飾。
本季作品猶如裝置藝術般的Dilara Findikoglu，服裝上的緞帶彷似捏陶般，搭配手作塗抹的瀝青質地，堅硬且不規則的外觀將頹廢調性推到最高點。
Mithridate以濃暗生銹般的金屬色調設計枝葉盤爬的雕刻狀背帶，細緻掛飾打造瑰麗吸睛的新復古風格。
為了跳脫衣服的架構並克服因為地心引力，面料自然向下垂墜的物理性， Ahluwalia使用硬板撐起厚重的丹寧布料，拼接出波浪曲線環繞身軀，彷彿名畫維納斯誕生的場景重現。至於Paolo Carzana則是利用管狀向上撐起褲管，誇張的玩鬧風格令人莞爾一笑。
Roksanda運用塑膠軟片輕盈特性彎曲為圓弧形狀，從領片邊緣包滾到腰間的大朵捲花，漩渦流動而延續的線條隱喻花朵繁茂盛開。
Natasha Zinko則是以不對稱結構，在單邊胸口開一個單圈，營造透視人體、帶有科技感的前衛風格。

由左至右: Dilara Findikoglu / Mithridate / Ahluwalia / Paolo Carzana / Roksanda / Natasha Zinko