Rotate

Rotate本季以品牌標誌性的大膽設計為基礎，推出了一系列空靈浪漫的造型，展現了夏日的輕盈與自由，向1920年代致敬。

設計師Thora Valdimars和Jeanette Madsen以活潑的荷葉邊和流蘇元素，為西裝褲、襯衫及長雪紡連身裙增添女性氣質。此外，牛仔連身裙和牛仔褲上的連續鈕扣設計則營造出俏皮與優雅垂墜的鮮明對比。

輕盈面料和細緻工藝使每件單品都洋溢著夏日氛圍，結合奶油黃、淺粉色及鴿藍色等活力柔和的色調，傳遞出夏日的浪漫與自由。
設計細節上揉合了20年代的復古元素，將亮片、荷葉邊和流蘇等以現代手法進行詮釋，如：精緻的亮片刺繡採用扇形貝殼的形式，珍珠則營造出彩色玻璃的效果。
此外，Rotate標誌性的3D牡丹圖案被反覆應用於棉質府綢、厚緞及雪紡上，並在透明連衣裙上以花卉印花、刺繡和珍珠等細節進行點綴。整體設計風格簡約，融合了時下流行的波西米亞風情，同時融入了丹麥特有的優雅精髓。

Sinéad O'Dwyer

作為2024 Zalando Visionary Award得主的愛爾蘭設計師Sinéad O'Dwyer，首次帶著同名品牌亮相哥本哈根時裝週，展示2025春夏系列”Everything Opens To Touch”。這一季的設計展示了O'Dwyer對包容性的堅持，透過多尺寸的設計，強調了對所有身形的讚美。

除了展示包容性之外，O'Dwyer還與丹麥盲人協會以及為視障人士服務的非營利組織Hair and Care合作，為盲人和弱視賓客創造了真實的體驗，並且特別邀請了盲人影響者Lucy Edwards攜帶導盲犬一同登台，這一舉動在哥本哈根時裝週上開創了先例。

在設計上，O'Dwyer重新演繹了品牌的標誌性造型，荷葉邊連身裙、超迷你裙、鏤空設計和高開叉設計等細節強調線條與輪廓。此外，濃郁的靛藍牛仔布與活潑的黃綠色為卡其色和棕色的色調組合增添了清新而獨特的氣息，展現了O'Dwyer在色彩上的巧妙運用。

Baum und Pferdgarten

Baum und Pferdgarten的2025春夏系列”Office Olympics”靈感源自2024年夏季體育賽事的熱潮，從歐洲杯到巴黎奧運會，運動成為設計的核心主題。這一系列將辦公室優雅與運動活力相結合，創造出既舒適實用又時尚獨特的設計元素。

在設計細節上，Baum und Pferdgarten巧妙地將運動元素與女性化細節融合，打造出多功能的單品。足球風襯衫、運動標誌、條紋等元素與輕盈的連身裙、裙子、荷葉邊和亮片形成鮮明對比，並與傳統的職業裝如Polo衫、西裝外套和針織衫搭配，意外地營造出和諧的混搭風格。
色彩方面，該系列採用了清新的柔和色調，包括淺紫色、藍色和綠色，並搭配棕色和大膽的紅色點綴，以及充滿活力的花卉印花，體現了辦公室與運動風格間的完美平衡，提供了兼具優雅與動感的時尚選擇。

(di)vision

以循環再造和材料重構聞名的(di)vision時隔兩季再度重返伸展台，本季展現出融合極繁主義、電子遊戲、童話垃圾搖滾等男女裝混搭的多樣面貌。

設計師Simon Wick以及Nanna Wick從都市的頹廢仙女風和東京時尚的懷舊意象中汲取靈感，利用疊穿以及解構手法營造視覺衝擊力。
在材料選擇上，復古牛仔、蕾絲、針織以及皮革皆被重新利用，鮮豔的色彩和俏皮的印花賦予了「快樂頹廢」風的表現力。動物印花、格紋布以及具有千禧初年特色的毛絨玩具和配飾進一步凸顯品牌的鮮明個性以及多樣性。

值得一提的是，2025春夏系列是(di)vision首次採用D2C（Direct-to-Consumer）的商業策略，消費者可在秀後立即於官方網站上購買整個系列。
此外，本季(di)vision與護膚品牌The Ordinary合作，推出包括以The Ordinary標誌性的青藍色造型之外，並利用The Ordinary的包材創造出特殊造型，強烈呼應了兩個品牌對可持續性的理念與潛力。

A. Roege Hove

由Amalie Røge Hove創立的A. Roege Hove將實驗性手法和概念應用在傳統針織物上，將現代藝術與奢華完美結合。本季，創新針織品依然是A. Roege Hove的核心要素，再次成功地將傳統針織物轉化為現代時尚，強調了其在技術和創新上的領先地位。

2025春夏系列多以黑白色調呈現簡約風格，並搭配標誌性的Brat Summer綠點綴增加個性。
在設計上，Amalie Røge Hove將針織與梭織材料相結合，創造出獨特的造型效果，例如：羅紋中長洋裝和半身裙飾有紋理裁片，透過異材料互相碰撞，讓日常單品變得更加吸睛。

Marimekko

SS25系列中，Marimekko以「花之解剖」為概念，展開了一系列充滿抽象花卉圖案的設計。本季系列將女性化的元素與大膽的印花相結合，呈現出層疊設計和花瓣般的細節，帶來了一系列實用的夏季單品。

設計師Maija Isola在版型上上大膽嘗試了圓形設計與剪裁，這些形狀彷彿盛開的花朵般圍繞在模特兒身上，展現出動態的美學視角。色彩選擇上，以清淡的水藍色、玫瑰紅、薄荷綠、虎百合橙以及淡紫色為主，構成了充滿夏日動感的調色盤，讓整體系列充滿活力與青春氣息。

Lovechild 1979

Lovechild 1979的2025春夏系列靈感源自於藝術家Eva Hesse的雕塑和抽象作品，將1960年代的極簡主義與創造力和實驗精神相融合，體現了現代職業裝的二元性與對比。巧妙地結合了工裝元素，通過多樣化的面料和質感探索觸覺以及表現力，採用如棉府綢、亞麻混紡、天絲和小羊皮革等多種材質。

系列中使用的結繩元素和結構化設計受Hesse的作品啟發，將雕塑感元素融入設計中。緊緻的人造絲和混紡面料呼應Hesse的水彩畫的透明感和流動感，呼應現代職業裝的精緻感以及流動性，工作與私人生活的界限有所模糊，使得單品都能從白天的職場過渡到晚間的社交場合，展現出極簡主義的美學

色彩方面囊括了小麥色、香草色以及多種綠色，展現出寧靜氛圍的調色板。豐富的單色和誇張的設計相得益彰與波西米亞風格無縫融合，展現出輕鬆優雅的完美平衡。

Remain

在Remain2025春夏系列中，創意總監Martin Asbjørn通過對身體的主權意識探討，以女性在掌控自身身體過程中成為「超級英雄」為概念，同時揉合80、90年代的元素，發掘其共同點，並通過服裝的設計元素塑造出女性理想中的外貌。

80年代的鮮明色彩和誇張剪裁重新定義了女性形象，並引發了一場健身文化的熱潮；而90年代的女性則選擇更加簡約和流暢的穿衣方式，以展示她們精心塑造的身材。Asbjørn將這兩個年代的精髓融合在一起，通過緊緻的腰線、修身的肩線以及透明與閃亮面料的結合，突出了更加雕塑的身形，展現出一種兼具力量與優雅的風格。
色彩組合豐富的巧克力棕、肉桂紅、鮭魚粉、鴿灰色以及深海軍藍，並以亮眼的奶油白進行點綴。