文= 邱瑜蓉

實用裝飾主要是基於實用主義，以回歸基本需求為基調，思考裝飾性的著力點。

透過文化、藝術而延伸出來的裝飾性，讓人們對於產品的情感連結更深，進而延長產品使用壽命，因此“實用裝飾”正是適合喜歡裝飾的族群的永續道路。
唯有滿足各族群的不同偏好，方能讓永續得以長久實踐。
關於實用裝飾這個議題，本文將從聯合品牌、串聯再創意、藝術帶入日常、與積極樂觀主義，切入當代提出的設計角度，並從世代思維的轉變—不再以“我”來思考“我們”，說明喜歡裝飾的族群在追求實用裝飾過程中的基本哲思。

2022春夏大環境趨向之②實用裝飾完整影片。source：Fashion Express流行快訊

聯合品牌

文化與藝術對於人類而言，是十分重要的文明，也是很重要的精神養分，能讓大家在面對困境時獲得療癒。
只不過，現行大部分的公司多僅是採用已經在市場上經過嘗試和測試的策略，甚至複製成功的產品，而非真正的提供設計服務，也因此未能真正發揮裝飾性的優勢。
對此，Beauregard Studio室內設計工作室 首席執行長Aurélia Paoli，開始在法國和某些國家推動仍然被忽略的實用裝飾藝術，並提供新的視角，希望透過設計師的“獨立性”，來啟動創作，重新思考生產系統。也就是希望大家重新思考設計，包括在思考設計時納入生產系統。
我們正處於共同創造、共同品牌的時代。
Aurélia Paoli說，現在是時候相互融合我們彼此的優勢和專業知識了。例如，家具並不是Beauregard Studio的核心業務，但是透過合作關係，藉由聯合品牌就可以達成二個公司的願景，為消費者提供具有質量與創意的產品。
透過合作，一方面可以保持設計師的獨立性，使Aurélia Paoli可以邀請修復古蹟的藝術家工匠Mathias Kiss、法國康康舞蹈家CélesteMogador、圖形設計藝術家Coco Brun等不同的人才來建立新的合作關係，或者與其他品牌(如地板品牌Tarkett)和媒體編輯建立合作關係，讓彼此關係更為和諧而富有彈性。
另方面，即使設計是從個人願景開始的，協作也是必不可少的，而且合作對象並不限於公司內部的部門，還可以擴展包含與功能、製造、美學或分銷系統相關的合作對象。也因為設計師保有獨立性，而能與各種不同的角色達成協同合作。

法國室內設計工作室Beauregard Studio目標是發展法國的裝飾藝術。該工作室的創始人和設計師Aurélia Paoli選擇與不同領域的設計師一同創作，讓彼此關係更自由有彈性，也更富創意啟發性。source：Beauregard Studio

Beauregard Studio的案例也呼應，Design thinking(以人為本，具設計性的思考)這一新的價值正在市場中獲得優勢，它彌補了單純行銷活動對於產品和設計師所產生的負面影響，而是真正以使用者的需求出發，去設計產品、服務或體驗，同時考慮了整個設計流程的技術與商業可行性。

串聯再創意
從分享世代所帶出的“串聯再創意”，展現了前所未有的跨平台創意，各種的線上策展活動不僅加速了創意的串流，還提供了一個分享品牌價值、加強社交網絡上的鏈結，更創造了與社群建立新互動的機會。
例如，西班牙鞋履設計師Manolo Blahnik (還記得《慾望城市》中凱莉的那雙經典求婚鞋)提供了一系列他的原創鞋履草圖，讓大家可以展現創意重新上色，並在Instagram藉由#ManoloBlahnikSmiles分享。這是他與心理健康基金會(Mental Health Foundation)的合作活動， 在這個充滿不確定心情的疫情期間，提供了十分難得的心理支持來源。

source：manoloblahniksmiles

義大利奢侈品牌Salvatore Ferragamo在線推出#FerragamoTrivia，這是一個有趣的互動式測驗系列，一共五集的小故事和測驗互動，讓大家能一起在社群上回顧品牌的過去、經典的著名產品以及創始人一生中最重要的時刻。

source：ferragamotrivia / Instagram

法國設計師Simon Porte Jacquemus的時尚品牌Jacquemus，時常將不按牌理出牌的創意融入品牌釋出的影像照片中，展現出樂觀快樂的品牌氛圍。在疫情期間，Jacquemus建立了一個hashtag網路話題標籤“#jacquemusathome”，鼓勵大家在Instagram上發揮創意和想像力來創作，以日常用品拼湊出藝術風景，將衣夾、襪子、水果、麵條、碗盤等垂手可得的生活用品拼組成充滿趣味且引人發笑的幽默圖像，並透過Jacquemus轉貼分享，讓更多人可以看到並且加入挑戰。在日常生活中，以天馬行空的創意反轉焦慮心情，#jacquemusathome挑戰讓人們在疫情中保持創造力及微笑。

source：#jacquemusathome

藝術帶入日常

共享世代的另一個特色是希望與人更靠近，更靠近日常生活，這也是實用裝飾的核心思維，希望強化與消費者的情感連結，不僅是設計與創意，連藝術也希望更為日常化。像是agnès b.的藝術基金會，就集合了時裝設計師、慈善家和藝術家，希望透過展覽空間傳遞對社會與環境的熱情。
agnès b.的動向一向受到時尚圈關注，創辦人熱愛時裝，更是藝術愛好者，1984年她在巴黎開設第一間藝廊，之後陸續於紐約、東京、香港、馬賽設立藝廊，今年又在巴黎全新成立第6間藝廊。
第6間名為La Fab現代藝術館，是一間多功能現代藝術館，它既是畫廊，也是博物館，更是書店、展演空間，地點特別選擇座落在巴黎十三區的社會住宅區內，這是因為agnès b.想把藝術帶入日常生活：「歸根究底，藝術就是分享，我希望有更多人可以看到這些作品。」隨著La Fab的開幕，將為巴黎藝術界注入一股不同於以往的新活力。
針對館中收藏的藝術創作，agnès b.說：「一直以來，我就鍾情於現代藝術，主要的原因是這些藝術家一向都有大無畏的創新精神，不拘泥於世俗規範，勇於表達自己的理念，他們的創作啟發著我，也撼動著我。對我來說，持續不斷的設計工作，動力是來自美感，而不是那些所謂可以衡量的有形價值。這也是為什麼我很喜歡跟一些尚未成名的年輕藝術家合作，他們有點害羞、不太習慣受人注目，但充滿熱情與信念，和他們交流，總能激發出全新火花，讓創作的想法源源不絕。」

source：La Fab

積極樂觀主義

在生活中注入藝術(也就是非物質面的連結)，可以強化與消費者的情感連結。目前我們雖仍處在一個尚未脫離疫情，未來也不確定的狀況下，但是大家仍然保持積極正向。專門研究時間的物理學家Etienne Klein認為，過去無處不在的世界末日觀，已經調整成：盡我們所能為未來做準備。
我們現在的狀況就像是電影《明日過後》 (The Day After Tomorrow)裡提到的生態危機。在疫情之前，人們就不斷探討因為人類過度開發，造成人類與野生動物的距離越來越近，更容易爆發傳染病。我們可以說，這場危機是生態意識的加速器，人們開始以更務實的角度來思考未來。
現在，人們正在從過去的文學、藝術、農業中尋找古老智慧，汲取重要經驗教訓，希望可以發展出能夠縮減規模的替代系統。由製造者和哲學家組成的“積極樂觀主義者”，正迫切擁抱實用主義。

source：#quarantinebaking

由於這股樂觀積極主義，根據統計，70%的法國人在封鎖期間更有時間從事休閒活動。這段時間在Instagram上有超過十萬個帶有#quarantinebaking(隔離烘烤)話題標籤的貼文。烹飪藝術療法創始人Julie Ohana表示：“烹飪，確實需要一定程度的正念，它能幫助人們將周圍正在發生的一切，以及當前存在的所有事物先擱置一旁。

不再以“我”思考“我們”

2020年4月，Edgar Morin (出生於1921年，社會學家和哲學家，跨領域學者和提出複合思維complex thought的統合性思想家，擁有全球34所大學的名譽博士學位)在接受巴黎《世界報》(Monde)的採訪時表示，這場危機迫使我們質疑我們的生活方式，我們的日常早已脫離並掩蓋了我們的真正需求，以盈利為目的的競賽形成了我們思考上的缺陷，也是造成Covid-19大流行、無數人類災難的原因。
Edgar Morin並認為，未來人們將學習不再以“我”的名義去思考“我們”。在疫情發生之前，人一直是以自我表述，表達個人的獨特性，但COVID-19危機讓人們的生活暫時“停頓”，脫離外界的既定規則，也因為停頓，讓人們有機會重新定義自己的身份輪廓，而有餘裕沉思和內省，社會長期以來以盈利為目的的體制缺陷，同時觸發人們更願意從“我們”共好的角度重新思考定位，從而跳脫單純的自我表述，形成一種既追求簡單個體，也看重共同集體的生活方式。
此外，“停頓”使人們對於情感聯繫的需求增強，但實體的社交限制阻隔了人們情感聯繫、產生同理，也對理解“我們”形成困難。為了突破社交實體距離的限制，人們比以往任何時候都更傾向於使用數位工具，與社會保持聯繫。因此也造就，數位工具也成為這段期間人與人之間最重要的情感聯繫工具。

色彩的情感力量

延續上述的情感連結，我們很直覺地想到色彩的運用，色彩是非常能連結情緒反應，傳遞樂觀正向的設計元素。
接下來，我們預期設計師會透過具有積極樂觀、正向、心理健康與自然原色等特質的色彩，來強化設計。
如果更為細分的話，積極樂觀的色彩，在色相上為紅色、粉色、橙色和黃色等暖色，在色調上也偏向飽和。
正向色彩，則可以彩虹色為代表。除了宗教背景因素之外，近年來彩虹已經成為正向的代表色彩，同時也是象徵包容的色彩。
心理健康的色彩，則以穩定、平靜、柔和的色彩為主，像是藍色、粉色與黃色等，色調上則偏向粉彩，帶出輕鬆的氛圍。
此外，自然原色也會受到重視，許多研究顯示，接近大自然可以改善健康狀況和認知功能，因此，水與天空的藍、植物與森林的綠，都有訴求健康與保健的概念。
在2022春夏的色盤中，我們將可看到這幾個方向的色彩發展。