2021年臺北時裝週AW21：永續，是臺灣時尚界的共通語言

2021/03/18

開幕大秀「永續時尚開展秀」，媒合臺灣實力頂尖的機能布廠與優秀設計師共同協作，使用友善環境的永續性材料做為設計基底，詮釋服裝的多元樣貌，以及未來可持續發展的目標…

亞洲第一場永續主題大秀全球首場實體面對觀眾的時裝週

2021年臺北時裝週即將邁入第四年，首度以一年兩季發表的頻率銜接國際節奏。上半年「2021年臺北時裝週AW21」於日前(3月10-15日)在松山文創園區及會外場地盛大展開。開幕大秀「永續時尚開展秀」，媒合臺灣實力頂尖的機能布廠與優秀設計師共同協作，使用友善環境的永續性材料做為設計基底，詮釋服裝的多元樣貌，以及未來可持續發展的目標。

「永續時尚開展秀」由文化部長李永得、立法委員吳思瑤、立法委員王婉諭、文化部次長李連權、經濟部國際貿易局長江文若、教育部師資培育及藝術教育司副司長李毓娟、臺北市政府文化局副局長陳譽馨、台塑企業總裁王文淵、遠東集團董事長徐旭東、科文双融投資顧問股份有限公司董事長施振榮等，攜手一同揭開序幕。

臺北時裝週是全球首場能開放大量賓客在安全無慮的環境下，近距離欣賞各家品牌的「實體走秀」，並且於臺北時尚熱點的信義區選址BELLAVITA寶麗廣塲開設「TPEFW 臺北時裝週選品店」，超過40個品牌於此展售至3月31日，幫助品牌直接精準面對消費者，擴大全民對於臺灣時尚設計的認識與了解。

文化部長李永得以一身WEAVISM織本主義服裝出席，為臺灣永續時尚發聲，感謝全民配合政府的防疫，讓今年「臺北時裝週」成為疫情期間全球第一場實體服裝秀。部長表示，今年的臺北時裝週有幾個重要的特色，首先，臺北時裝週是全亞洲第一個把「永續」價值融入的時裝大秀，透過時裝詮釋永續的核心理念，從服裝的原料、來源，以及製作過程加入可循環再利用的材質等，一連串演繹在設計生產上革命性的改變。其次，本次的臺北時裝週特別與教育部攜手，除了提供學生展現才華及與世界接軌的舞臺，也希望讓設計人才的培育永續傳承。
文化部期盼，臺北時裝週能做為連結時尚產業上中下游最重要的平臺，藉由上游過去所建立的紡織實力，加以設計師的美學及設計能量，將臺灣時裝推上國際，讓世界看見臺灣。

永續時尚開場影片從產業角度展望新氣象

「2021臺北時裝週AW21」永續時尚開展秀以可持續性為核心，希望讓每一個服裝系列不僅擁有外觀的賞心悅目，更能傳遞不同視角來詮釋各自對世界、環境、社會、文化的洞察與體會。
開場影片透過半紀錄片方式，一覽臺灣時尚產業在上、中、下游的整合，同時穿插6位設計師對於永續時尚的宣言，以及他們如何透過創作改變時尚產業。期許未來能從產業供應端、品牌設計端到消費端達成一個循環經濟生態：紡織廠從原料「減量化」把關，服裝品牌重複使用已有資源並減低生產耗能達到「再循環」，最後消費者選購並「再利用」產品以提高資源使用效率，並且持續行銷臺灣設計師品牌、推展國際交流並提高市場能見度。在全球疫情持續的現況下，化困難為轉機，發揚臺灣時尚美學，透過創新的觀點重新連結世界。

Claudia Wang：2049的都會叢林

2021/22秋冬Claudia Wang(王子欣)靈感來自上季『2049』系列的故事延伸，將宇宙叢林的意象帶入更貼近生活的水泥叢林，結合經過轉換的都市現代感格條紋圖案，與品牌logo 組成花紋，並將泡泡袖、交疊的版型設計融入服裝。
延續品牌一貫的明麗色彩DNA，Claudia Wang從自己最熱愛的台北都會生活中尋找靈感，不論是傳統窗花、電線纜、破壞式的電變箱噴漆、塗鴉藝術、或是年輕人廣告自我的貼紙，充滿活力的極繁圖紋與較沈穩的主色彩相互融合，搭配誇張拋袖與套裝、針織上衣，打造新一季秋冬的前衛設計。
為減少服裝工序的浪費，本季品牌同樣運用3D虛擬即視科技設計圖樣，同時，與宏遠紡織廠合作，使用在地綠色生態素材、環保碳六超潑水、魚鱗紗，及型態記憶織物/輕薄織物與回收尼龍、回收彈性布等永續環保材料，結合設計師的對花模組數位印花與副料配件，加上前衛科技互動效果，創造顛覆環保刻板印象的新一代永續服裝。
關於永續：“我覺得永續是要從自身生活開始，真心愛自己的生活、愛自己的環境，這樣才能讓永續成為一個永生不息，而延續下去的一種意識。”

DYCTEAM #重組re:form

2008年創立的DYCTEAM，以「定義自我」為品牌核心，透過對日常生活的觀察，運用獨特的丹寧提花和機能性素材，打造高實穿性兼具設計感的穿搭風格，為生活注入更多便利與溫度。
2021秋冬以『re:form #重組』為主題，思考環境共存、疫後生活與服飾之間的關係，已連續四個季度採用回收素材以及有機棉面料的DYCTEAM，今年繼續與和明紡織、寶今實業、誠佳科紡、496Fabric合作，全系列使用寶特瓶回收紗再製的機能面料、天然並製程友善的有機棉、防水透濕係數10K/7K 三層尼龍高級性能Recyclable 可循環性面料，以及可替代生物羽絨可分解可持續性的PP保暖棉科技素材等，期持續朝向盡力減少對地球的負擔及傷害的目標前進，款式剪裁則透過輪廓的拆解與重組，轉化DYCTEAM的風格樣貌。
關於永續：“對我來說它不是個問號，而是一件本來就該做的事情。對於時尚永續，我與團隊了解得越多，越發現這是一個很大的課題挑戰，環保不僅涉及設計與產出，更是一種看待這件事情的態度。或許言語或是一場時裝秀可以帶來感動，但唯有真正的行動才能帶來改變。”

JUST IN XX 奧運梅花∞臺北窗花

多次獲選進入紐約官方時裝週的品牌JUST IN XX，設計師周裕穎是2021東京奧運中華隊進場服裝設計師，2021AW永續時尚開展秀發表為周裕穎廣受好評之奧運戰袍延伸系列，以臺灣人的集體回憶『窗花』結合中華奧會『梅花』會徽為設計靈感，精選臺灣機能性紡織大廠新光紡織的寶特瓶回收布料以及工業廢料回收、無毒重製布料製作而成，不但擁有良好機能性，更內涵「概念永續」、「材質永續」和「手法永續」之三大核心精神。
以環保皮料重現窗花設計，並將縫製衣服過程中所產生的廢布另行拼接成各種時尚單品，JUST IN XX這次的作品融入了臺灣傳統匠人工藝和現代技術，結合手工勾針與雷射切割，交疊出精緻奪目的細節，每一處細節都能感受到設計師別出心裁的永續觀點。
關於永續：“再製造、再利用的方式將服裝解構重組，我希望我的作品能夠帶來一個獨一無二、one of kind的永續故事。但另方面我其實蠻擔心時尚永續成為一種流行現象，因為流行總是短暫，所以我替每一季的設計注入永續精神，讓永續跟文化、藝術共同結合，充滿故事性，這是我認為永續時尚能持續發展的最好方式。”

oqLiq：東方哲思入世街頭機能

oqLiq是雙人組設計師林家豪和洪琪，於2010年創立的高端功能時尚品牌。結合臺灣紡織在全球服裝供應鏈的研發優勢，oqLiq的美學結合了東方簡約與街頭時裝，重新定義了戶外機能服裝的樣貌。
品牌擅長將東方文字線條，化做衣身剪裁，繭型衣著空間，將體與衣的空間放大，塑造新都會男女性的態度輪廓。本次oqLiq展出選用牡蠣殼及回收寶特瓶，透過高溫與奈米技術處理抽紗的Smawarm®，作為鋪棉保暖層，將M65軍裝衍縫內裡的葫蘆紋及釘針紋，以高週波技術熱壓加工為無縫鋪棉布料，Seawool®不規則的毛料質感格紋布與折射效果布料，打造系列主體，點綴Bi-birth sludge leather提袋包款，延伸整體概念。
關於永續：“永續不只是行銷話題，我們持續在製造衣服的過程中，尋找與追求不汙染的方法。”

WEAVISM織本主義：別把我們當塑膠!

WEAVISM織本主義創立於2014年，品牌核心為#潮流機能#永續時尚#虱目魚。功能性以及舒適性是品牌的基底，並同時不斷挑戰、輸出新意，因為品牌創辦人陳璽年說：我們只想做最新鮮的事。
2021秋冬WEAVISM織本主義以『別把我們當塑膠』作為創作主題，推出顛覆認知的永續系列，以純天然的素材做出機能性布料！儘管服裝保持潮流機能的廓形，並搭配俐落剪裁、功能性細節呼應品牌一貫調性，但主角卻是一款特別與和明紡織合作、選用環保天然纖維的布料，既具有天然纖維的舒適感，透過加工以及環保性的整理，也能達到如潑水、防絨的效果，不僅在設計上符合街頭美學，也強勢呼應環境友善。
有別於大部分機能紡織布種都以石化纖維為主，WEAVISM織本主義從「天然纖維機能化」出發，尋找各種環保機能料款，而且所有的開發與使用前提都是布料必須能埋在土壤中分解的，讓消費者免除海洋微塑膠的侵擾，也能減對地球的負擔。
關於永續：“我們一直在講環保的這件事情，希望品牌能衝破既有框架，這也是我們成立品牌的初衷。很多人覺得這是一個很沉重、很嚴肅的議題，但對我們來說永續其實可以很多元、很有趣。”

#DAMUR 永續臺北X前衛柏林

旅德設計師黃世舜2015於年德國柏林創立同名品牌#DAMUR，定調放蕩優雅的高端街頭服飾，並勇於打破思維定格，尋找屬於自己的獨特#符號。2021年1月，#DAMUR第三次受邀於柏林時裝週發表21/22秋冬設計『#kiosk』和『#Travelwear 2.0』，而同樣的作品這次也現身臺北時裝週。
#kiosk永續再生潮流時裝系列所使用的材質為二手舊衣物、庫存布與瑕疵布等，旨在質問現行流行產業的生產過剩問題，並提出可以科學並且經濟化的設計方法與製程，與永續時尚持續對話。
#Travelwear 2.0時尚旅行衣系列則採用了臺灣最新可機水洗金屬膜，將品牌一貫的大膽時尚風格與現實背景下的防疫與未來生活需求相結合，提出了對於時裝產業發展的新構想。
關於永續：“如何解決當下市場上的永續問題? 我們設計師可以做到。專注於2nd value chain織品再生價值鏈的應用與發展，這是我的永續時尚，那你的呢?”