繼臺北時裝週AW23以《敬藝》開幕秀於南鯤鯓代天府躍上國際時尚圈後，SS24與職人工藝再次交滙，以動態秀為10/13-16登場的《當代工藝 時尚跨界》靜態展揭開序幕，藉由6組當代工藝家與服裝設計師的合作，形塑出最具辨識性的「臺灣面貌(Taiwan Look)」。
#金工：蘇小夢x Jamie Wei Huang黃薇
金工工藝家蘇小夢與純藝術背景的服裝設計師Jamie Wei Huang黃薇攜手創作「Blue Collection」系列，以蘇小夢相互纏繞的鋼絲藝術為靈感，運用堅韌的金屬勾勒鏤空，刻劃出嶄新的高訂工藝。
系列源於金屬工藝家作品中互相纏繞的鋼絲，輕巧柔軟與剛強輝映的型態。設計師黃薇以藍色條紋提花針織與鋁線貫穿，以全手工縫製的金屬鋁線在極輕薄的布料上勾勒輪廓、框架空間，展現柔軟而堅毅的有機形體。
細節處並搭配蘇小夢手工鍛造的不規則錫工藝流珠，在羊毛西裝、流暢的針織布料上，衝撞出對比材質的美感。
#石藝：邱創用x SHAO YEN陳劭彥
璞石藝術開拓者工藝家邱創用與設計師SHAO YEN陳劭彥攜手共創帶來「璞(RAW)」系列作品，透過不同工藝手法呈現石藝特點和可塑性。例如，以透可見光的超薄石材，手工敲打成不同圖紋，為現代時尚服裝注入別樣的原始感。
系列分3部分：一是以石片工藝技術為主，將多種石材以手工敲打成不同圖紋，表現如針織般的質地；或是以石材拼接出蘋果、蛇的立體圖騰，取代印花，同時也為整個系列增添創世紀的神話寓意。
第2部分以石洗丹寧布為主要素材，以礦石般的質地打造立體造型服裝。
第3部分採用塑膠繩編織工藝，創造出皮草般的質地後，再形塑成猶如未完成的石雕般的有機立體造型，以呼應石藝主題的原始感。#
#天然染：林潔怡x UUIN劉子超+劉燕純+林宏諭
從事染纖工藝創作多年的工藝家林潔怡與UUIN三位設計師劉子超、劉燕純、林宏諭攜手創作，大膽嘗試將植物染、現代格紋和功能性布料相互結合，透過混搭的方式帶您踏入一個充滿奇幻色彩與植物魅力的世界。
在服裝創作中，本次UUIN融合了兩位對臺灣植物學有深遠影響的外國科學家：法籍神父佛里Urbain Jean Faurie和日籍植物分類學者早田文藏Bunzo Hayata，與伐木工人的形象參考，以及林潔怡特殊的植物移染技術，將採集的植物重現在蠶絲、純棉與羊毛等天然材質上，搭配螢光亮彩的機能性布料，揮別植物染的混沌印象，讓大小植物靈活的在布面上跳耀，創造出獨具魅力、輕盈愉悅的女性風貌。
#竹工藝：林靖格x ALLENKO3柯瑋倫
竹工藝師林靖格與ALLENKO3設計師柯瑋倫合作，以傳統竹編工藝模擬蕾絲編結、立體硬紗，與服裝媒材交織，呈現出模糊材質界線、多元包容的風采。
全系列由循序漸進，在配色上由天然的竹色到黑色，面料從輕薄到厚重，設計也從局部的竹編細節輔料，一直擴展為衝破服裝結構的「雲煙」，呈現布料與竹材兩種不同媒材之間的可塑性。
#纖維藝術：康雅筑x TANGTSUNGCHIEN唐宗謙
纖維藝術工藝家康雅筑與設計師TANGTSUNGCHIEN唐宗謙，運用複合媒材的專業技巧共同創造設計，其靈感源自「一切皆為材質，材質主宰一切」，將回收材料如織帶、廢棄纖維、舊毛衣與工藝家創作材料等多元媒材交融使用，賦予作品全新生命。
藉由紡捻、編織到裁縫等工藝手法，從織品創作角度來理解我們的歷史與文化、社會與群體，並進一步藉由創作討論身分的價值與認同，也在是回應本次的創作主題「根本」。
#纖維編織：鍾瓊儀x 8=D張亞詰+李嘉泉
纖維編織工藝家鍾瓊儀與8=D設計師雙人組張亞詰、李嘉泉共同合作，以「LINE UP(重新歸序)」為靈感，詮釋後疫情回歸日常的生活，以及布料與服裝的初始型態LINE(線、排列)。
作品利用多種有洞的布料，將工藝家常用的線材：拉菲草線、紙線、毛線、金蔥線等，以不同手法排列植入服裝中，讓紗線與布料產生各種互動與融合，巧妙賦予服裝多樣風貌。
