值得關注的亞洲新興飾品品牌

2017/09/10

近年來眾多從英、美、歐洲各地學成歸國的亞洲設計師，在自己家鄉成立公司或是工作室，以東方美學為主，西方美學為輔，從事創作，同時善用家鄉的天然資源與文化元素...

文＝徐嘉蓮‧陳音璇

近年來眾多從英、美、歐洲各地學成歸國的亞洲設計師，在自己家鄉成立公司或是工作室，以東方美學為主，西方美學為輔，從事創作，同時善用家鄉的天然資源與文化元素，於源源不絕的設計創意中，不斷地重新發現、再利用、再演變，形成一股新式亞洲潮流，進而吸引全球消費者的目光。

其中，包括台灣、斯里蘭卡、中國和印度等地，可以看到越來越多著重個性的設計師珠寶首飾，至於日本、韓國則以極簡美學為主要特色。

OLIVIA YAO JEWELLERY

台灣設計師品牌OLIVIA YAO JEWELLERY，因為旅行，Olivia很早就培養了對不同文化和設計的敏銳度。大學畢業後，對於珠寶設計的強烈興趣讓她決定前往英國伯明罕繼續攻讀珠寶設計碩士。在成立獨立品牌前，Olivia先後在倫敦的幾個珠寶設計師品牌下擔任設計工作，受到倫敦快速流轉的時尚潮流洗禮，和前衛藝術的影響，加上自小浸淫在深沉而優雅的華人藝術內涵，透過珠寶做了最好的詮釋。

Olivia說，每一件作品都是一個生活的片段，那是映在眼底的風景，也是留在心上的故事。記憶與幻想間，經歷每一個當下。設計師運用多種不同的材質，淘選最合適的色澤，試圖呈現世界在她眼中的模樣。她的每件作品，都是以珠寶的規格精工製作，使用K合金材質，以容易入手的價格帶來一番輕珠寶革命。

photo: OLIVIA YAO JEWELLERY

CHER. BY CHEVONNE

創造使女人感到自信和獨特的珠寶是Cher. by Chevonne 的信念。這個來自斯里蘭卡的珠寶品牌，擅長運用大膽和獨特的造型，展現出配戴者的個性，也希望可以提供一個厚實有份量但價格不昂貴的品牌。

素材則是選用源自當地的木材、石頭和寶石，其中最重要的特色是以手工精心雕刻和製作的木質配件，不但具有天然材料的獨特性，也非常適合用以凸顯造型和配戴者個性，而且讓每件設計作品上的寶石能夠貼近皮膚，以寶石的天然能量賦予配件治愈力。

photo: Cher. by Chevonne

PAPILLON DU THÉ

成立於2015年，Saskia Fernando憑藉對斯里蘭卡文化、設計和遺產的熱情，打造的斯里蘭卡珠寶系列只使用當地採購的石頭，例如珍珠、瑪瑙、月長石…等，與島上的工匠合作在當地工作室以手工製作。每件作品依照採用的寶石能量或象徵意義而有不同設計內涵，而且擅長使用不尋常且大膽的顏色組合。

在PAPILLON DU THÉ裡，許多作品是獨一無二的，設計師會從他蒐集來的獨特石頭中尋找靈感，利用石頭的細節創造出不同的美麗變化，“我的創作其實非常個人化，而我的哲學是永遠不會創造一些我自己不會穿戴的東西。”

photo: PAPILLON DU THÉ

NUVOLA

Nuvola於2015年成立於中國上海，由畢業於義大利MARANGONI設計學院的Louise和遊學日本的新銳設計師Rena共同創立。設計將北歐簡約設計理念融入珠寶製造過程，並結合日本文化中的精緻細節，創造了新鮮有趣的尖端首飾，旨在為現今獨立女性提供能夠表達自身生活態度的精緻飾物。

Nuvola擅長將日常平凡無奇的物件提升為優雅的首飾，例如品牌具代表性的 Mirror Series - The Spinning Mirror Ring，即是發想自經常在日常生活中出現的鏡子，保留了化妝鏡的旋轉結構，並將它混合到設計中，既大膽又有趣。

photo: Nuvola

YQY. Art Jewellery

總部位於上海的YQY. Art Jewellery，以與雕塑作品相仿的創新作品獲得注目。設計師楊越晴(Qian Yang)2009年遠渡英國求學， 2014年以優異成績從倫敦藝術大學倫敦時裝學院畢業，獲本科時尚飾品設計(Fashion Jewellery Design)學位。

楊越晴最擅長將不同材質、新舊材料混搭運用，主要以金屬和陶瓷為主。她所設計的《陶瓷修復》作品獲得中外飾品設計圈內眾多大師的肯定，同時也吸引了不少首飾藝術粉絲的關注。

photo: YQY. Art Jewellery

ITRANA

Itrana為印度新興珠寶品牌，設計師Sonal Gupta曾在米蘭和印度的設計學院進修，多元文化的融合形成她獨特魅力的現代化雕塑首飾。傳統的織造技術是品牌設計的核心，設計師將古老的技法運用在當代飾品中，以金屬配合鑲嵌珠寶、加入精緻的幾何元素和華麗的印度風裝飾，創造出獨特的造型。

2017年，她的作品也刊上於印度版《Grazia》雜誌，預料將會是一顆令人興奮期待的新星。

photo: Itrana

MRINALINI CHANDRA

2013年成立的印度珠寶設計師品牌Mrinalini Chandra，靈感來自追求生活中的小確幸，想像一下，正在度假的你，拿起一本書躺在吊床上，俯瞰著海灘，散步間拾起鵝卵石保存為紀念品，是一個希望可以帶來幸福感的飾品品牌。

她的設計使用可以顯現詩歌和古印度豐富文化內涵的圖案，所有商品皆以手工打造。錯綜複雜的圖案，完美結合傳統與現代美學，華麗中不時帶點童趣，要用飾品為生活增添小情趣。

該品牌於2016年在Lakme Fashion Week印度孟買時裝週，展示特色新娘珠寶首飾。

photo: Mrinalini Chandra

PAHI AMULET

日本設計師Rio Midorikawa因修習瑜珈，在2010年來到印度，深受當地文化刺激，於2012年成立飾品品牌，成為倡導印度精神中的提升和治愈力量。品牌名稱“Pahi”來自梵文pãhi ，這意味著“保護”，概念是為愛而生，希望任何地方的所有生命都可以快樂和自由。

Pahi AMULET每件作品都是在印度齋浦爾(Jaipur)手工製作的，選擇半寶石與其他金屬做搭配，運用自然的色彩和石頭的亮度，通過手工製作，呈現寶石所帶來的溫暖光澤，並呈現設計師的理念，“手工飾品是獨一無二的，就如同我們每個人一樣，都是獨一無二的。”

photo: Pahi AMULET

LUXU

日本品牌“luxu” 是一個新創造的詞，意味著光。以無暇的美、純淨無雜質的天然素材，來描繪光澤的各種表情。

設計師Tanaka Yuka原本是知名汽車製造商的產品設計師，以其深厚的金屬材質專業，搭配極簡主義的設計手法，大膽的風格創造出極具想像空間的首飾。運用各種金屬鍍層，混合搭配淡水珍珠和半寶石，大膽卻又精緻的處理方式，完美平衡兩種衝突的風格，產生柔和的光澤。並藉由輪廓和形態的平衡，呈現既簡單卻閃耀的珠寶配飾。

photo: luxu

SHIHARA

日本飾品品牌SHIHARA以其著名的三D耳環聞名，其中以耳環柱整體設計最受關注。設計師表示，設計與功能是不可分割的，他從形狀的觀點出發，追求珠寶佩戴的藝術，創造出符合人活動方式的飾品。

簡單、乾淨、美觀，將正常功能融入設計中，或者從人體的平衡出現圖形形狀，沒有過多的加法，將必要功能純粹設計在每個部件中。就是SHIHARA的設計。除了立體感的耳環外，長鍊式的耳環、項鍊也是品牌一大亮點，不拘泥在有限的長度，可讓穿戴者自行根據喜好來調整，簡單卻相當有特色。

Photo: SHIHARA

BITTERSWEET JEWELS

於2013年成立於韓國首爾的Bittersweet Jewels，是個年輕活潑的精美珠寶品牌，設計風格前衛充滿時尚感，款式俐落帶點符號的元素，以金、銀色為主，不時用碎鑽點綴其中，適合多層次的搭配卻不衝突。品牌推出不久即獲得眾多女星的愛戴，如女演員樸信惠、少女時代成員、何智苑、秀智…等，該品牌飾品也經常出現在韓國流行電影、韓國版《Vogue 》和《Grazia》雜誌，因此也深受年輕族群的喜愛。

尤其Bittersweet Jewels以能夠快速地推陳出新為特色，很符合韓國流行市場百變的需求。