永不停歇的時裝週巨輪與因此衍生的浪費（一件件服飾樣品、一場場時裝秀的耗費，與一張張機票），都是討論良久的舊聞。每個人都知道這是必須遏止的問題，但極少人有足夠的勇氣做出重大轉變。

而這一切，最近有了轉變，設計師們開始慢慢地集中一年僅發表兩次大型系列，其他或許再拆分出多場小型活動，尤其是必須控制預算的小型獨立品牌，是最先正視此一問題的發難者。
而且我們也發現，對於配件品牌而言，這方式更為合理，因為這些品牌無須登上伸展台，也不用忙著與活躍的時裝業者在時裝週期間比拚能見度。
業者開始思考，一年分別在一月與六月季前舉行兩次全面且完整的季前秀(pre-collection)，也許是更好的方式。

source：Acne Studios, 20SS

配件轉向季前採購

最近成立包件品牌Stee Atelier的Estelle Orilland表示，「絕大多數的零售商會將大約70％的預算分配給季前秀，如要在為『主要』時裝週設計完整新系列會很浪費樣品製作成本，」Estelle Orilland也曾擔任諸如Chloé、Stella McCartney與Marni等品牌的配件設計師。「但如鼓勵零售業者從一年下訂四次少量訂單，轉變為每年下訂兩次大量訂單，便能夠減少運送成本與隨之衍生的碳排放量，不僅運送成本可以減半，也能降低產品的浪費。」這不僅與品牌訴求的「永續未來」及「慢時尚」(slow fashion)目標一致，鼓勵消費者買得少，但買得好。同時設計師也有機會在零售業採購的空檔得以喘息，實為雙贏。
Orilland進一步補充，提早在季前開始採購，零售商也有更充裕的時程表進行銷售規劃，進而締造販售佳績。
Maria Kastani代理了土耳其包件品牌Mehry Mu與希臘珠寶設計師Katerina Makriyanni等潛力新銳，她也選擇於一月與六月季前秀連繫巴黎買家，讓買家與合作的設計師都有喘息的空間。「這種方式對設計師比較公平，也能為大家減輕許多壓力。設計師不用再承受接連設計季前秀與主秀季的壓力，透過這種方式，設計師也可以更加清晰地了解自己的願景和想要傳達的設計理念。」
事實上，對於配件市場而言，一年兩季的採購頻率相當合理，因為配件的變化不如成衣頻繁，且消費者每季買包的次數也在減少，包包使用的時間正在拉長。

source：Mehry Mu

獨立品牌率先刪減季前秀

而且不只配件市場如此，我們發現部分時裝品牌也開始將服裝發表時間調整回一年兩個系列。
Acne Studios與Roksanda都是時裝週走秀的品牌，他們也都開始選擇不參加季前秀，專心準備每年兩季的大型系列發表，完整規劃伸展台走秀，以及秀後的買家販售。
Showroom經營者也支持這項轉變。上述的Maria Kastani是轉變產業時程的首批先鋒之一，如今她改變作法已超過兩年。
她說，「整個時尚系統必須改變，讓一切變得更加簡化。而且這麼做買家也會開心，因為有他們更多的時間可以分析所採購的商品，而你也能在買家擁有更充裕的時間與預算時間點，有效地抓住他們的關注。」

source：Roksanda, 20SS

這種新的季度分配，對於年輕品牌而言通常更為關鍵，年輕品牌經不起每年四次前往巴黎所需的成本，他們需要更多呼吸的空間，也需要更多被看見的機會。
以去年成功在英國知名購物網Net-a-porter上架的土耳其小眾品牌Mehry Mu為例，以精緻質感呈現手工魅力迅速竄紅，喜歡使用布料和籃編作為包材，古典又時髦的輕奢定位，完全不需要盲目追隨時裝的季度。
以雅典為根據地的品牌Evi Grintela也是如此，曾任時尚雜誌總編輯及策展人的她，以風格獨具的襯衫洋裝吸引了超過四十家國際零售商，從Net、Matchesfashion.com、到Bergdorf Goodman。

source：Evi Grintela